Ramon Monegal u Zagrebu

Parfemska konferencija/tribina/predavanje

na francuskom jeziku

G. Ramón Monegal, koji je proizašao iz najduže španjolske tradicije parfumera, predstavit će publici u Zagrebu svoju „Autorsku liniju“ koja obuhvaća 14 parfema, od kojih svaki ima svoju priču. Održat će predavanje vezano uz tajnu parfumerije, njezino značenje i razumijevanje.

Uvodno će predavanje održati g. Juraj Sotošek Rihtarec, autor BL’eauOG-a (http://bleauog.blogspot.fr/).

Ramon Monegal je Majstor parfumer i sapunar 5. generacije. Školovan je u katalanskoj Myrurgiji, nekoć najpoznatijoj tvornici parfema u Španjolskoj. Nakon nekog vremena svoje školovanje nastavlja u kompaniji Robertet, jednoj od trenutno najpoznatijih svjetskih parfumerskih kuća. Tokom školovanja u Robertetu, mentori su mu bili vrlo poznati parfumeri od kojih je zasigurno najpoznatiji Pierre Bourdon, nekoć politolog koji je postao parfumer i stvorio YSL Kouros, današnji klasik. Ramon Monegal je odlučio pokrenuti vlastitu parfemsku liniju smještenu u Barceloni i Zurichu gdje se nalazi laboratorij. Čar Ramona Monegala je u njegovoj priči i tradiciji koja traje već 30 godina, a prenosi se s koljena na koljeno te je u procesu školovanja 6. generacije španjolskih parfumera. Njegova bivša Myrurgia je imala kraljevski pečat što je označavalo da su oni parfumeri španjolskog kraljevskog dvora.

 

Ramon Monegal à Zagreb

CONFERENCE/COLLOQUE SUR LES PARFUMS

en français

M. Ramón Monegal, issu de la plus longue tradition espagnole de parfumeurs, montrera au public à Zagreb sa « Ligne d’Auteur » qui comprend 14 parfums, qui ont, chacun, leur histoire. Il prononcera une conférence, sur le secret de la parfumerie, sur sa signification et sur sa conception.

Cette conférence sera introduite par M. Juraj Sotošek Rihtarec, auteur du BL’eauOG (http://bleauog.blogspot.fr/).

Ramon Monegal est le descendant d’une longue et distinguée lignée de parfumeurs Barcelonais et Espagnols. Il fait partie de la 5ème génération de la maison Myrurgia qui était le fournisseur officiel de la famille royale et la compagnie internationale de parfums la plus importante en Espagne.
Son apprentissage commenca en 1972 au sein de Myrurgia, où il commença une période d’étude très intense, mémorisant et se familiarisant avec les plus belles odeurs, telles que la mythique infusion d’ambre, le musc Tonkin, le castoreum, la civette ou l’iris.
Il crée sa première fragrance en 1979, Alada, qui apporta un succès inespéré à Myrurgia. L’entreprise fut leader sur le marché domestique espagnol pendant des décennies.
En 2007, avec la disparition stratégique de Myurgia ( racheté par Antonio Puig en 2000) il décida de donner un nouveau souffle au projet familial auquel il avait déjà dédié toute sa vie en créant sa propre marque.

 

 

 
 
 

 

Zona, Mathias Énard

Tribina RazotkrivanjeMathias Énard, moderira Goran Ferčec

 U okviru Festivala svjetske književnosti 2014.

 

Roman Zona Mathiasa Énarda kritičari su proglasili jednom od istinski originalnih knjiga desetljeća. Ovaj napeti i osebujni roman čita se u jednom dahu, a svojom je kvalitetom zaslužio više francuskih i međunarodnih književnih nagrada.
Francis Servain Mirković, Francuz hrvatskog porijekla, pokušava završiti svoju špijunsku karijeru i s kovčežićem punim tajnih dokumenata vlakom kreće u Rim kako bi Vatikanu prodao svoje tajne pa preuzeo identitet Yvana Deroya, svog nekadašnjeg prijatelja doživotno zatvorenog u psihijatrijskoj ustanovi. Dug put vlakom pravi je tre­nu­tak za svođenje životnih računa i prisjećanje na događaje u posljednjih dvadesetak godina, od rata u bivšoj Ju­go­slaviji, gdje se borio slijedeći put svojeg djeda ustaše, suradnika Maksa Luburića, do analitičkog rada na krvavim alžirskim egzekucijama i suradnje s Mossadom. Važna stavka u njegovoj rekapitulaciji vlastitih poraza svakako su i žene koje su ga ostavljale: Marianne, družica iz ratnog doba, te Stéphanie, kolegica s posla, koja bi se, kako sam sumnja, mogla pobrinuti da jednog dana itekako plati za sve svoje grijehe.

 

Peindre en Normandie

Partez à la découverte de la naissance de l’impressionnisme ! La Galerie Klovićevi dvori présente à partir du 4 octobre plus de 90 tableaux de grands peintres (Monet, Corot, Courbet, Bonnard, Renoir etc.), issus de la collection Peindre en Normandie.

Le conseil régional de Basse-Normandie a décidé, en 1992, la création d’une collection, Peindre en Normandie, couvrant la période de 1750 à 1950.

Pendant près de vingt années, le Conseil régional de Basse-Normandie a  parcouru les salles des ventes, les galeries, pour rassembler plus de cent vingt tableaux de peintres français ou étrangers qui ont peint la Normandie, ses plages, ses paysages, ses natures mortes, ses habitants.

Ces peintres illustres ou inconnus ont été séduits par la Normandie, ses couleurs, ses nuages, produisant ainsi les plus belles œuvres au temps de l’impressionnisme et du fauvisme.

Les expositions “Esquisses peintes en Normandie (1850-1950)” et “Les personnages d’Elstir, Proust et la peinture” ont révélé, sous le commissariat d’Alain Tapié qui reste le directeur artistique de la collection, le rôle principal de la Normandie dans l’histoire de la peinture.

Plusieurs entreprises, NXP, Frial, La Poste soutiennent cette collection, permettant ainsi au mécénat de rejoindre l’action des collectivités publiques. Le conseil régional de Haute-Normandie a décidé de devenir, avec la Ville de Caen, un partenaire essentiel de Peindre en Normandie.

L’Abbaye-aux-Dames, siège du conseil régional de Basse-Normandie, accueille la collection qui bénéficie d’un lieu de prestige visité par plus de dix mille personnes par an.

La collection a été exposée en France et notamment dans les salons de l’Assemblée nationale. Elle est également le messager de la France à l’étranger. Ces dernières années, elle a été accueillie dans les pays scandinaves, à Copenhague en présence du prince Henri de Danemark, à Bergen et à Helsinki, puis dans les pays baltes, à Tallinn et à Riga en présence du chef de l’Etat, ou encore à Minsk où les ministres des Affaires étrangères et de la Culture lui ont réservé le meilleur accueil. Des dizaines de milliers de personnes ont ainsi pu rencontrer la culture française, la peinture normande. Ces expositions tenues dans des musées magnifiques permettent à la France de montrer sa force culturelle.

La collection Peindre en Normandie avec Renoir, Monet, Boudin, Géricault, Vuillard, Courbet, Corot, Dufy et tant d’autres, est devenue l’ambassadrice des régions normandes, un véritable pôle d’excellence.

Site internet : www.peindre-en-normandie.fr

Normandija / Rađanje impresionizma

Otkrijte rađanje impresionizma ! Galerija Klovićevi dvori od 4. listopada predstavlja više od 90 slika velikih slikara (Monet, Corot, Courbet, Bonnard, Renoir itd.), iz zbirke Peindre en Normandie.

O zbirci:

Godine 1992. je Regionalno vijeće Donje Normandije u suradnji s lancem Promodes, krenulo u osnivanje zbirke nazvane “Slikarstvo u Normandiji” koja obuhvaća razdoblje od 1790. do 1940. Ovaj jedinstveni projekt okupio je stručnjake iz ovoga područja, povjesničare I kritičare umjetnosti, a sve u cilju prikupljanja slika poznatih i nešto manje poznatih slikara koji su na svojim slikama prikazivali ljepote normandijske obale i unutrašnjosti stvorivši neka od svojih najboljih djela te u svoje vrijeme doprinoseći razvoju impresionizma. Izložbe “Slikane skice u Normandiji u razdoblju 1850.- 1950.” i “Elstir na slikama, Proust i slikarstvo” široj su javnosti pokazale ključnu ulogu koju je Normandija odigrala u povijesti slikarstva. Zbirka je prikazivana po Francuskoj, no i u drugim zemljama poput Austrije, SAD-a i Italije, a gostovala je i u nacionalnim galerijama u Talinu, Rigi i Minsku te Kijevu, a sada se nalazi u Skandinaviji te prikazuje na svakoj lokaciji koja u potpunosti poštuje konzervatorska pravila. Izložba s radovima MONETA, BOUDINA, GERICAULTA, VUILLARDA, COURBETA, COROTA, DUFYJA, RENOIRA i brojnih drugih postala je istinski ambasador Normandije kojoj je kultura u fokusu izvrsnosti.

www.peindre-en-normandie.fr

OLDNESS

Tragikomična cirkuska predstava bez riječi 
Francusko-srpsko-hrvatska kreacija

Sama u svom svijetu – svijetu sjećanja,ludila, priviđenja i ponekog nepoželjno-poželjnog gosta, starica proživljava mladost, sretne trenutke i tragedije svoga života. Viziju toga kako se ona s time nosi, šest umjetnika iz tri cirkuske kompanije Cirkusfera (RS), Cirk’ Oblique(FR) i Cirkorama(HR), prikazuju u cirkuskoj predstavi pod nazivom “Oldness”.

Za kreaciju scena korištene su klaunske improvizacije u kombinaciji sa cirkuskim tehnikama, pomoću kojih se prikazuje tragikomičnost staričine situacije pred kraj njezina života. Dublje u njen svijet nas uvlače elementi cirkuskih tehnika (zračne akrobacije, manipulacija objektima, magija…) i rekvizita koji se primarno koriste u predstavi. To su stvari iz svakodnevog života, stvari koje danas uzimamo zdravo za gotovo, a jednoga će dana u nama možda probuditi sjećanja od kojih bježimo ili nas možda potaknuti da ponovo proživimo najemotivnije trenutke naših života.

Predstava je rezultat projekta Cirkobalkana koji se održao u Zagrebu i Beogradu u 2013.g u trajanju od dva meseca u organizaciji gore spomenutih kompanija, a inicirana  jei realizirana od strane Francuskog instituta u Beogradu kroz projekt Teatroskop.
Istraživanje i rad na predstavi su provedeni kroz tri rezidencije:

  •  FEP/Alzonne, Cultural center Valdegour and Circus school “Turbul”/Nimes ( Francuska, Studeni 2013.)
  •  Bitef teatar i Magacin ( Beograd, Travanj 2014.)
  •  Cirkobalkana ( Beograd, Kolovoz/Rujan 2014.)

Autorski i izvođački tim: Arnaud Essertel, Domagoj Šoić, Jadranka Žinić Mijatović, Marie Mercadal, Milan Manić

Dizajn svijetla i zvuka: Julie Lesas

Vanjski suradnici: Ivana Koraksić i Nikola Mijatović

Scenografija: Hristina Šormaz

Kostimografija: H & Z

koprodukcija: Cirkorama (Hr) – Cirkusfera (Sr) – Le Cirk’Oblique (Fr)

realizirano uz pomoć Francuskog instituta,

projekt Teatroskop

Jesu li visoki ljudi sretni ?

MOTOVUN FILM FESTIVAL
 
Jesu li visoki ljudi sretni / Is the Man Who is Tall Happy?
Francuska / France 2013., 88′ 
Redatelj / Directed by Michel Gondry
 
Dokumentarni crtani film redateljske zvijezde Michela Gondryja o jednom od najvažnijih mislilaca današnjice Noamu Chomskom. Svjetski poznati lingvist govori o svojoj najranijoj pobuni tijekom djetinjstva, povezuje usvajanje jezika i 
stvaranje memorije te opisuje fascinaciju otkrićima Isaaca Newtona o okultnim silama. Koristeći rukopis vlastitih glazbenih spotova, animacijske tehnike i 16-mm kameru, Gondry prevodi Chomskyjeve vizije u arhaične i nadrealne i slike.

Conversation animée avec Noam Chomsky

MOTOVUN FILM FESTIVAL
 
France 2013., 88′ 
Réalisateur : Michel Gondry
 
Conversations avec le linguiste et philosophe américain Noam Chomsky, sur sa vision du monde, de l’homme et de tout ce qui nous entoure, dans une série d’interviews avec Michel Gondry, et animé à la main par ce dernier.

Hervé Niquet – Le Concert Spirituel

DubrovačkE LJETNE IGRE

Zlatno doba francuske sakralne glazbe iz vremena vladavine Luja XIV, Kralja Sunca

Procesija na Beata viscera mariae virginis

(iz 12. stoljeća – nepoznati autor)

Marc-Antoine Charpentier

Ouverture pour le sacre d’un évêque

Jean-Baptiste Lully

O dulcissime Domine

Louis Le Prince

Misa «Macula non est in te» (1663)

(«Nema mrlje grijeha na tebi»)

Marc-Antoine Charpentier

Magnificat

MOSTOVI SARAJEVA

PULA FILM FESTIVAL

 |  | 114 min | 2014

REŽIJA Aida Begić, Leonardo Di Costanzo, Jean-Luc Godard, Kamen Kalev, Isild Le Besco, Sergei Loznitsa, Vincenzo Marra, Ursula Meier, Vladimir Perišić, Cristi Puiu, Marc Recha, Angela Schanelec, Teresa Villaverde

MONTAŽA Cristiano Travaglioli
ANIMACIJA François Schuiten, Luis da Matta Almeida
PRODUCENTI Fabienne Servan Schreiber, Mirsad Purivata
PRODUKCIJA Cinétévé (FR), Obala Art Center (BA)
KOPRODUKCIJA Bande à part films (CH), Mir Cinematografica (IT), Unafilm (DE), Ukbar filmes (PT)
DISTRIBUCIJA Indie Sales

Trinaest europskih redatelja istražuje temu Sarajeva – što je grad predstavljao u europskoj povi- jesti tijekom proteklih stotinu godina i što predstavlja u Europi danas. Priznati redatelji nude je- dinstvene stilove i vizije. François Schuiten, poznati belgijski umjetnik stripa, osmislio je animirane poveznice između filmova, simboličkih prelazak mostova grada Sarajeva.

Debitantski film Aide Begić Snijeg osvojio je Grand Prix na Tjednu kritike u Cannesu 2008. Njezin film Djeca osvojio je posebno priznanje program Un Certain Regard na istom festivalu 2012. godine.

Prvi film Leonarda Di Costanza Interval (2012.) osvojio je nekoliko nagrada na festivalu u Veneciji (FIPRESCI, na- grada talijanske kritike, nagrada CISC UNESCO, itd.) i nagradu za najbolju režiju na Nagradama David di Donatello.

Jean-Luc Godard jedan je od najvećih živućih redatelja i suosnivač francuskoga novog vala. Filmovi: Do posljednjeg daha (1959.), Ludi Pierrot (1965.), Neobična banda (1964.), Alphaville (1965.), Prezir (1963.), Vikend (1967.), Strast (1982.), Ime: Carmen (1983.), Zdravo, Marijo, Filmske priče o povijesti(ma) filma (1988.-1998.).

Prvi film Vincenza Marre Povratak kući (2001.) osvaja i nagradu na festivalu u Veneciji i u programu Tjedna kri- tike u Cannesu. Filmovi: Estranei alla massa (2001.), Paesaggio a sud (2003.), Vento di Terra (2004.), The Trial Begins (2011.).

Debitantski film Vladimira Perišića Obični ljudi (2009.) nominiran je za Zlatnu kameru u Cannesu.

Sergej Loznica osvaja nagradu FIPRESCI u Cannesu za film U magli (2012.). Filmovi: Radost moja (2010), Maidan (2014).

Isild Le Besco (1982.) fracuska je glumica, redateljica i scenaristica. Filmovi koje je režirala: Demi-Tarif (2003.), Charly (2007.), Bas-fonds (2010.).

Angela Schanelec je glumica, scenaristica, producentica i montažerka. Filmovi: Marseille (2004.), Poslijepodne (2006.), Orly (2010.).

Dva brata, moja sestro (1994.) Terese Villaverde nagrađen je na festivalu u Veneciji. Filmovi: Mutanti (1998.), Voda i sol (2001.), Trans (2006.), Labud (2011.).