Novi film francuske redateljice Céline Sciamma “Cure” (“Bande de fille”) u rujnu dolazi u Zagreb u Kino Europa!
Premijera: 17. rujna
Početak prikazivanja: 21. rujna
Curesu treći igrani film francuske redateljice Céline Sciamma, najpoznatije po uspješnici iz 2011. – filmu Tomboy o djevojčici koja se osjeća i ponaša kao dječak. Sciamma se ovaj put na nestereotipan način okreće temi marginaliziranih imigrantskih predgrađa Pariza dajući istovremeno sirovi i vrlo suptilni prikaz grupe srednjoškolki i njihovih životnih izbora u okruženju koje ih predestinira da postanu ili maloljetne majke ili djevojke/prostitutke lokalnih dilera i svodnika. Marieme je sramežljiva šesnaestogodišnjakinja koja zbog loših ocjena više ne može nastaviti školovanje. Počinje se družiti s grupom vršnjakinja i njih četiri uskoro postaju neka vrsta ženske bande, stalno na granici incidenta. Zbog svoje potrebe da pred ostatkom grupe bude kul, Marieme ulazi u velike probleme. Ali ne zadugo. Uskoro pronalazi način iskazivanja vlastitog glasa i novopronađenog osjećaja moći.
Tehnički podaci
Trajanje: 1h52 min
Režija: Céline Sciamma
Uloge: Karidja Touré, Assa Sylla, Lindsay Karamoh…
Film distribuira Kino Europa à Zagreb u suradnji s udrugom ‘Korak u život’. 3 kune od svake prodane ulaznice bit će uplaćeno udruzi. www.kinoeuropa.hr
frainsti_fraadmihttps://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpgfrainsti_fraadmi2015-09-04 09:17:252015-09-04 09:17:25“Cure” Céline Sciamma u Kinu Europa
Festival 25 FPS međunarodni je filmski festival koji promovira inovativni filmski izraz, stilsku i medijsku raznorodnost, izražajne i nekonvencionalne autorske koncepte, te radove koji se oslanjaju na tradiciju avangardnog filma i eksperimentalnofilmskog roda.
Od svog osnutka 2005. promiče nekomercijalne oblike audiovizualne i filmske umjetnosti s naglaskom na kratkometražni film.
Jedina je hrvatska specijalizirana filmska manifestacija koja vrednuje i nagrađuje umjetnički, avangardni, eksperimentalni film, kontekstualizira njegove historijske smjerove, sadašnje trendove i predviđa buduća kretanja. Programska okosnica prikazivanje je radova najnovijih filmskih strujanja koji šire razumijevanje filma i problematiziraju razvoj medija (međunarodni natjecateljski program). Prikazuje i nerijetko otkriva značajna i temeljna ostvarenja iz filmske povijesti čime djeluje u međuprostoru festivala, muzeja i galerije, a koje prikazuje kroz popratni filmski program. Godine 2008. uvedeni su performansi “proširenog filma” (expanded cinema), koji promoviraju forme live cinema u interakciji s glazbom, performansom, kazalištem i novim medijskih tehnologijama.
Program:
9. ČETVRTAK 18:00 MM CENTAR Expanded Cinema Open Core, Julien Maire, FR, 60’
predavanje/performans
U stilu 16-stoljetne lekcije iz anatomije, Open Core je performans i predavanje u kojemu Julien Maire secira projekcijsku opremu i kamere te ih koristi kako bi uživo napravio nove čudne mašine. Optički laboratorij na dlanu.
Julien Maire bavi se vizualnom i performativnom umjetnošću, a njegov rad dekonstruira i ponovno izumljuje tehnologiju audiovizualnih medija. Obnavlja zastarjelu filmsku tehniku i razvija alternativne uređaje za proizvodnju pokretnih slika. Njegovo istraživanje suočava nepokretnost i kretanje, stvarnost i fikciju te ispituje pojam vremena i sjećanja u filmskoj slici.
Maire je nagrađivan francuski umjetnik koji redovito sudjeluje na međunarodnim događanjima koja povezuju umjetnost, znanost i tehnologiju (Ars Electronica, Sonar, Artefact Festival, Eart, EMAF), medijskim i likovnim bijenalima (Šangaj, Aleksandrija, Wroclaw, Transmediale), a za svoj rad bio je nominiran za World Technology Award u New Yorku 2009.
9. PETAK 20:00 KINO SC Konkurencija 3: ODNOSI / RATIOS (72′) The End (Kraj), Tomislav Šoban, 10′, HR, 2015 The park (Le park), Randa Maroufi, 14′, FR, 2015* Washingtonia, Konstantina Kotzamani, 24′, GR, 2014 Wayward Fronds, Fern Silva, 14′, US, 2014 Embargo, Johann Lurf, 10′, AT, 2014 *Svjetska premijera filma uz prisustvo autorice.
Park / Le park Randa Maroufi
Režija, montaža, zvuka / Director, editing, sound: Randa Maroufi
Snimatelj, steadycam / Cinematography, steadycam: Luca Coassin
Uloge / Cast: Rayan, Nora Aitkadi, Reda Afandi, Mohamed Chrif, Khalid Derhem, maldi parka Yasmina/young folk of Yasmina park
Umjetnički savjetnik / Artistic mentoring: Remy Fischler
Produkcija, distribucija / Production, distribution: Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains, www.lefresnoy.net
Kamera polagano vijuga napuštenim lunaparkom u središtu Casablance. S jedne strane film ocrtava portret mladih koji posjećuju ovo mjesto, a s druge razotkriva djeliće iz njihova života, pažljivo kadrirane i često nadahnute slikama s društvenih mreža. Želja za preispitivanjem različitih perspektiva i umnožavanjem mogućnosti: politički nabijeni trenuci, opasnost zaustavljena u vremenu, trenuci prije ispada… između neposrednosti i iluzije, publika promatra „što će se dogoditi“ i pozvana je da prigrli doživljaj trajanja.
Rođena 1987. u Casablanci (Maroko), a diplomirala je likovnu umjetnost u Tetuanu (Maroko) i Angersu (Francuska), Randa Maroufi pripada naraštaju koji je odrastao u vrijeme kojim su vladale slike. Skuplja ih podjednako i marljivo i sumnjičavo i ne prestaje preispitivati njihovu istinitost. Svoju dvosmislenu fikciju voli stavljati u službu stvarnosti, a područje njezina eksperimentiranja uključuje zauzimanje javnog prostora i rodna pitanja, gdje ističe temeljne mehanizme. Bavi se fotografijom, instalacijom, performansom, zvukom i filmom, a svoje radove predstavlja na velikim manifestacijama suvremene umjetnosti i filmskim festivalima kao što su Le Salon de Montrouge, Bijenale u Marakešu, Le Centquatre, Arab World Institute, Villa des Arts de Casablanca, African Photography Meeting u Bamaku, Internationale Kurzfilmtage Winterthur, Film Africa, Međunarodni festival kratkog filma u Dresdenu itd. Trenutačno živi i radi u Tangeru (Maroko) i Lilleu (Francuska), gdje je studirala na školi Le Fresnoy – Studio National des Arts Contemporains.
Le park
9. SUBOTA / SATURDAY 16.00 KINO SC Žiri predstavlja / Jury’s Choice Jonathan Pouthier: Gutanje filmova / Swallowing Films (68′)
Kuhanje i film dijele eksperimentalnu ambiciju u kojoj je postizanje potpunog doživljaja jedan od glavnih sastojaka njihova enigmatskog ispunjenja. Prostor kuhinje nalik je filmaševu laboratoriju i u oba se izvode i nevidljivi dijelovi procesa, baš poput alkemijskih svjetova s mnoštvom tajanstvenih interpretacija. Program dijakronijski zahvaća razdoblje od sto godina i prikazuje rijetko viđene filmove slavnih, ali i suvremenih umjetnika i filmaša koji su hranu, jedenje i kuhinju interpretirali iz političke, antropološke, feminističke i nacionalne perspektive.
Invocation of Canyons and Boulders (for Stan Brakhage), Richard Carter Higgins, 3’, US, 1966
Beefsteak (Résurrection), Daniel Spoerri (with Tony Morgan), 8’, UK, 1968
Costretto a scomparire, Gianfranco Baruchello, 15’, IT, 1968
Cholesterol, Martha Colburn, 2’, US, 1996
Premium, Ed Ruscha, 25’, US, 1970
Cuisine abracadabrante, Segundo de Chomón, 3’, FR, 1908
Semiotics of the Kitchen, Martha Rosler, 6’, US, 1975
Kitchen Girl, Ryan Trecartin, 3’, US, 2001
Mi Cocina (Director’s Cut), Eddie d, 3’, NL, 2006
Od siječnja 2012. godine Jonathan Pouthier (1983.) odgovoran je za programiranje na odjelu za film Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti u Centru Pompidou u Parizu. Osim tjednog filmskog programa u muzeju, uredio je nekoliko velikih filmskih programa, kao što su Film Culture (2013.), Shirley Clarke, an American Experience (2013.), Common Places (2014., s Enricom Camporesijem) ili Duchamp as Film (2014., s Enricom Camporesijem). Diplomirao je na La Fémis (École nationale supérieure des métiers de l’image et du son), a u svojim istraživanjima bavi se kustoskim praksama filma u muzejskom prostoru i politici. Bavio se i akvizicijama za Coproduction Office u Berlinu, a surađivao je s kustoskim projektom berlinske galerije KOW od 2010. do 2012.
frainsti_fraadmihttps://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpgfrainsti_fraadmi2015-09-04 08:37:272015-09-04 08:37:27Francuski program na Festivalu 25 FPS
Pour sa 11ème édition, le festival du film expérimental 25 FPS invite 3 artistes français : Julien Maire, pour sa performance Open Core, Randa Maroufi, qui présente son film Le Park et Jonathan Pouthier, pour un programme dédié à la cuisine !
24. — 26. septembre 2015., Studentski centar, Zagreb, 18:00h
28. — 29. septembre 2015., Art Kino, Rijeka
Programme français au Festival du film expérimental 25 FPS – Rendez-vous
Depuis sa fondation en 2005, 25 FPS promeut les formes non commerciales d’art audiovisuel et de cinéma, en mettant l’accent sur le court métrage.
25 FPS est le seul événement cinématographique croate spécialisé qui valorise et récompense l’avant-garde artistique, le film expérimental, et contextualise ses orientations historiques, ses tendances actuelles et ses développements à venir. En 2008, 25FPS a présenté un nouveau programme, la performance « cinéma élargi » (expanded cinema), qui favorise les formes de cinéma direct et mélange la musique, la performance, le théâtre et les nouvelles technologies des médias.
Programme français :
24.9. JEUDI 18:00 MM CENTAR Expanded Cinema Open Core, Julien Maire, FR, 60’
Performance
Pour sa performance « Open Core », Julien Maire ouvre smartphones, caméras et autre appareils numériques. Le dispositif de la performance est chaleureux et poétique : il reprend le format des séances d’autopsie du 16éme siècle. Dissection en direct à grand renfort d’explications pour interroger les procédés cinématographiques, la signification et la portée d’une image.
Julien Maire traite de l’art visuel et performatif, et son travail déconstruit et ré-invente la technologie des médias audiovisuels. Ses recherches confrontent l’immobilité et le mouvement, la réalité et la fiction, et examine la notion de temps et de souvenirs dans l’image du film.
Julien Maire est un artiste français qui participe régulièrement à des événements internationaux reliant l’art, la science et la technologie (Ars Electronica, Sonar, Festival Artefact, Eart, EMAF), les médias et les biennales d’art (Shanghai, Alexandrie, Wroclaw, Transmediale), et pour son travail, il a a été nominé pour le Prix mondial de la technologie à New York 2009.
25.9. VENDREDI 20:00 KINO SC Compétition3 : ODNOSI / RATIOS (72‘) The End (la Fin), TomislavSoban, 10 ‘, HR 2015 The park (Le Park), RandaMarouf, 14 ‘, USA ,2015* Washingtonia, Konstantina Kotzamani, 24 ‘, GB2014 Wayward Fronds, FernSilva, 14 ‘, USA 2014 Embargo, JohannLurf, 10 ‘, AT 2014 *Première mondialeen présence del’auteur.
Park / Le park Randa Maroufi
Réalisation, montage, son : Randa Maroufi
Cinématographie, steadycam : Luca Coassin
Avec : Rayan, Nora Aitkadi, Reda Afandi, Mohamed Chrif, Khalid Derhem, les jeunes de Yasmina park
Supervision artistique : Remy Fischler
Production et distribution : Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains, www.lefresnoy.net
Un lieu aux frontières et aux lois nébuleuses. Des personnages saisis dans une existence dont les contours se dérobent au regard de la caméra. Tel est l’univers d’un ancien parc forain situé dans le jardin de la Ligue Arabe à Casablanca à travers lequel nous entraîne Randa Maroufi.
Ces scènes, ces vies, l’artiste les a approchées avec pudeur d’abord, confiance ensuite, respect toujours. Sans jamais vouloir faire siens l’indomptable parc ni les existences qui l’habitent, Randa Maroufi nous mène à la rencontre d’un monde intime au seuil d’une fureur tant réelle que fantasmée. L’artiste dessine ainsi comme à la pointe de métal, incisive et délicate, un conte oublié au cœur de la ville et pourtant en marge du monde.
Née en 1987 à Casablanca, Randa Maroufi est diplômée des Beaux-Arts de Tétouan et d’Angers, actuellement en post-diplôme au Fresnoy. Randa Maroufi, jeune artiste travaillant entre le Maroc et la France, s’intéresse à la mise en scène des corps dans l’espace public ou intime. Une démarche souvent politique, qui revendique l’ambiguïté pour questionner le statut des images. Son travail se traduit à travers la photographie, l’installation, la performance, le son et le film.
Le park
26.9. SAMEDI 16.00 KINO SC Le choix du jury Jonathan Pouthier: Gutanje filmova / Swallowing Films (68′)
Le programme proposé par Jonathan Pouthier mélange cuisine et art expérimental, en proposant des films rarement diffusés dont l’alimentation et la nourriture sont au centre de la réflexion, du point de vue politique, anthropologique, féministe et nationale contemporains.
Invocation of Canyons and Boulders (for Stan Brakhage), Richard Carter Higgins, 3’, US, 1966 Beefsteak (Résurrection), Daniel Spoerri (with Tony Morgan), 8’, UK, 1968 Costretto a scomparire, Gianfranco Baruchello, 15’, IT, 1968 Cholesterol, Martha Colburn, 2’, US, 1996 Premium, Ed Ruscha, 25’, US, 1970 Cuisine abracadabrante, Segundo de Chomón, 3’, FR, 1908 Semiotics of the Kitchen, Martha Rosler, 6’, US, 1975 Kitchen Girl, Ryan Trecartin, 3’, US, 2001 Mi Cocina (Director’s Cut), Eddie d, 3’, NL, 2006
Depuis janvier 2012 Jonathan Pouthier (1983) est responsable de la programmation du Département cinéma du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou à Paris. En plus du programme de cinéma hebdomadaires du musée, il a proposé plusieurs programmes de films majeurs, tels que la Film culture (2013), Shirley Clarke, an american experience (2013), Common places (2014, avec Enrico Camporesi) ou Duchamp as Film (2014, avec Enrico Camporesi). Il est diplômé de la FEMIS (École nationale supérieure des métiers de l’image et du son). Il a également travaillé sur les acquisitions pour Coproduction Office à Berlin et à la galerie de Koe de Berlin de 2010 à 2012.
frainsti_fraadmihttps://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpgfrainsti_fraadmi2015-09-04 08:37:272015-09-04 08:37:27Programme français au Festival du film expérimental 25 FPS
Raymond Warnier (1899. – 1987.), po obrazovanju germanist, ostvario je iznimnu karijeru u francuskoj kulturnoj diplomaciji. U svojem se djelovanju napose istaknuo uspostavljanjem mostova suradnje između Francuske i Hrvatske. Bio je prvi ugovorni lektor francuskoga jezika na Filozofskom fakultetu u Zagrebu (1921. – 1935.), te utemeljitelj Francuskoga instituta u Zagrebu i njegov prvi direktor (1921. – 1935.)
Prijateljevao je s brojnim hrvatskim umjetnicima, posebice s mladim slikarima okupljenima oko grupe „Zemlja“. Također, omogućavao je stipendije francuske vlade hrvatskim umjetnicima koji su se usavršavali u Parizu. Godine 1930. organizirao je u Umjetničkom paviljonu u Zagrebu važnu izložbe suvremene francuske umjetnosti, a značajni je trag ostavio i svojim tekstovima o jugoslavenskoj, odnosno hrvatskoj umjetnosti, povijesti i civilizaciji. Surađivao je s mnogim časopisima kao što su l’Europe centrale, Cahiers du Sud, Gazette des Beaux-Arts, i dr.
Među kontaktima koje je ostvario u Hrvatskoj valja izdvojiti njegovo dugogodišnje prijateljstvo s kiparom Ivanom Meštrovićem (1883. – 1962.). Warnier je bio veliki poznavatelj i promicatelj njegova stvaralaštva. Osim kroz svoje napise Meštrovićevu je umjetnost podupirao i angažmanom oko retrospektivne izložbe priređene 1933. godine u Parizu u Jeu de Paume. Njome je obilježen pedeseti rođendan umjetnika, koji je kontakte s Francuskom održavao od 1908. godine, kada je započeo svoj dvogodišnji boravak u Parizu, tijekom kojega je učvrstio svoj odnos s Augustom Rodinom. Raymond Warnier napisao je predgovor u katalogu, još jedan značajan doprinos Meštrovićevoj bibliografiji.
Posredovao je i prispijeću Meštrovićevih skulptura u fundus pariškoga muzeja Jeu de Paume (danas u zbirci muzeja Centre Pompidou). Jedno od njih je Studija za zahvalnost Francuskoj (Zagreb, 1930.) u bronci. Sadreni odljev bio je u Warnierovu vlasništvu, te ga je on 1972. godine poklonio Atelijeru Meštrović. Riječ je o studiji za spomenik koji je 1930. godine bio podignut u Beogradu na Kalemegdanu, u znak zahvalnost Francuskoj za pomoć koju je pružila srbijanskom narodu i vojsci tijekom Prvoga svjetskog rata. Zahvaljujući tome projektu, kao i drugim vezama s Francuskom, Meštrović je odlikovan Ordenom zapovjednika Legije časti 1930. godine.
Nakon Meštrovićeve smrti 1962. godine, Raymond Warnier nastavio je kontakte s djelatnicima Atelijera Meštrović, s njegovom prvom voditeljicom, Vesnom Barbić. U tom se muzeju čuva njegov arhiv u kojem su, među ostalim, pohranjene publikacije u kojima je objavljivao tekstove o Ivanu Meštrovića, kao i neka druga izdanja. Povodom aktualne izložbe Rodin u Meštrovićevu Zagrebu, postavljenoj u Umjetničkom paviljonu i u Atelijeru Meštrović, predstavljamo dio Warnierova kritičarskoga opusa posvećenoga Ivanu Meštroviću, kao i druge publikacije koje svjedoče o njegovu i Meštrovićevu pregnuću u razvijanju francusko – hrvatske kulturne suradnje, koja intezivno traje do danas, te Studiju za zahvalnost Francuskoj, iz fundusa Atelijera Meštrović.
Barbara Vujanović
frainsti_fraadmihttps://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpgfrainsti_fraadmi2015-09-04 08:29:592015-09-04 08:29:59Raymond Warnier i Ivan Meštrović
À l’occasion de l’exposition consacrée à Rodin au Pavillon des Arts et à l’Atelier Meštrović, est présentée en parallèle une partie de l’œuvre critique de Raymond Warnier sur Ivan Meštrović à la médiathèque de l’Institut français.
Raymond Warnier (1899 – 1987) a réalisé une carrière exceptionnelle dans la diplomatie culturelle française. Parmi ses activités, il faut notamment souligner son engagement pour la coopération entre la France et la Croatie. Il a été le premier professeur contractuel de français à l’Université de Zagreb (de 1921 à 1935), le fondateur de l’Institut français de Zagreb, et son premier directeur (1921 – 1935).
Il était ami avec de nombreux artistes croates, en particulier les jeunes artistes réunis autour du groupe « Terre » (Zemlja). En outre, il attribuait les bourses du gouvernement français aux artistes croates pour leurs formations à Paris. En 1930, il a organisé au Pavillon des Arts à Zagreb une exposition importante sur l’art contemporain français et ses textes sur l’art yougoslave ou croate, l’histoire et la civilisation ont laissé une trace profonde. Il a collaboré avec de nombreux magazines tels que « l’Europe centrale », « Cahiers du Sud », « Gazette des Beaux-Arts », etc.
Parmi les liens qu’il a noués en Croatie, il convient de mentionner sa longue amitié avec le sculpteur Ivan Meštrović (1883-1962). Warnier était un grand connaisseur et promoteur de son travail. Il organise une exposition rétrospective du sculpteur en 1933 à Paris, au Jeu de Paume. Raymond Warnier a écrit la préface du catalogue de cette exposition.
Warnier a également fait en sorte que les sculptures de Meštrović entrent au musée du Jeu de Paume à Paris (maintenant dans la collection du musée Centre Pompidou). L’une de ces œuvres, Studija za zahvalnost Francuskoj (Étude pour la reconnaissance à la France, Zagreb, 1930) en bronze en fait partie. Le plâtre était dans la propriété de Warnier, puis a été donné en 1972 à l’atelier Meštrović. Il est une étude pour le monument qui a été érigé en 1930, à Belgrade (Kalemegdan), comme un signe de reconnaissance à la France pour son aide au peuple et à l’armée serbe au cours de la Première Guerre mondiale. Grâce à ce projet, ainsi que d’autres relations avec la France, Meštrović a reçu l’Ordre de Commandeur de la Légion d’Honneur en 1930.
Après la mort de Meštrović en 1962, Raymond Warnier a gardé des contacts avec le personnel de l’Atelier, et sa première directrice, Vesna Barbić. Dans ce musée, sont conservées ses archives et également des articles sur Ivan Meštrović. À l’occasion de l’exposition en cours Rodin u Meštrovićevu Zagrebu (Rodin dans le Zagreb de Meštrović) au Pavillon des Arts et à l’Atelier Meštrović, est présentée en parallèle une partie de l’œuvre critique de Warnier consacrée à Ivan Meštrović à la médiathèque de l’Institut français, ainsi que d’autres publications qui témoignent de ses efforts dans le développement d’une coopération culturelle franco-croate qui continue encore aujourd’hui, ainsi que le célèbre Studiju za zahvalnost Francuskoj, de la collection de l’Atelier Meštrović.
Texte de Barbara Vujanović, historienne de l’art et membre de l’Atelier Meštrović, a participé à la mise en place de l’exposition Rodin au Pavillon des Arts à Zagreb
frainsti_fraadmihttps://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpgfrainsti_fraadmi2015-09-04 08:29:592015-09-04 08:29:59Exposition : Raymond Warnier et Ivan Meštrović
Program će se održati u Hrvatskom državnom arhivu 8. i 10. rujna, a obuhvatit će otvaranje prigodne izložbe pod nazivom “Otkrivanje zajedničkih sjećanja – Francuska i Hrvatska / Rédecouvrir les souvenirs communs – la France et la Croatie”.
Uz izložbu je tiskan i dvojezični katalog, a sami program će obuhvatiti niz predavanja uglednih predstavnika francuske arhivske službe.
Ovim se programom želi hrvatskoj javnosti te stručnjacima iz arhivskih i drugih baštinskih ustanova predstaviti rad i dosezi ustanova u Francuskoj koje skrbe o zaštiti i očuvanju arhivskoga gradiva. Ugledni gosti dolaze iz Arhiva Francuske, Nacionalne biblioteke Francuske, Nacionalnog instituta za audiovizualno gradivo i Nacionalnog centra za film i pokretne slike.
Program:
Utorak, 8. 9. 2015.
11:30 Otvorenje programa/12:00 Otvorenje izložbe
Predstavljanje Arhiva Francuske
12:30-13:30 Odile Welfelé (Arhiv Francuske, Pariz)
Javni arhivi u Francuskoj, organizacija, društvene mreže i međunarodni projekti
(predavanje će biti na francuskom jeziku uz simultani prijevod)
Četvrtak, 10. 9. 2015.
Zaštita audiovizualne baštine
10:00 – 12:00 Agnès Magnien (Nacionalni institut za audiovizualno, Pariz)
Nacionalni institut za audiovizualno gradivo, ustanova u službi audiovizualne baštine
12:30 – 13:30 Béatrice de Pastre (Nacionalni centar za film i pokretne slike, Uprava za filmsku
baštinu, Pariz)
Misija Nacionalnog centra za film i pokretne slike u zaštiti audiovizualne baštine
13:30 – 14:30 Sebastien Gaudelus (Nacionalna knjižnica Francuske, Odjel za audiovizualno gradivo, Pariz)
Zbirke audiovizualnog gradiva i arhiv weba u Nacionalnoj knjižnici Francuske: stanje, problemi i perspektive
(predavanja će biti na francuskom jeziku uz simultani prijevod)
14:30 – 15:00 Kristina Nosković (Hrvatski državni arhiv, Odjel Hrvatski filmski arhiv, Zagreb)
Sudjelovanje Hrvatskog državnog arhiva u projektu Balkan`s memory
https://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpg00frainsti_fraadmihttps://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpgfrainsti_fraadmi2015-09-03 09:24:522015-09-03 09:24:52Otkrivanje zajedničkih sjećanja - Francuska i Hrvatska
Les Archives nationales croates accueillent des experts français et croate pour échanges sur la préservation et l’archivage, les 8 et 10 septembre.
Les Archives nationales de Croatie accueillent des journées franco-croates d’échanges dédiées au patrimoine, à sa conservation et à l’archivage.
Ces journées donneront l’opportunité au publique croate de rencontrer des experts dans le domaine du patrimoine et des archives en France et en Croatie. Les invités français présenteront leur travail et les réalisations des institutions en France qui s’occupent de la protection et de la préservation des archive :
Odile Welfelé, des Archives de France,
Sébastien Gaudelus, de la Bibliothèque nationale de France (BNF),
Agnès Magnien, de l’Institut national de l’audiovisuel (INA),
Béatrice de Pastre, du Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC).
Programme : Mardi 8 septembre 2015 11:30 Inauguration du programme / 12:00 Inauguration de l’exposition
Présentation des Archives de France 12:30 – 13:30 Odile Welfelé (Archives de France, Paris)
Les archives publiques en France, l’organisation, les médias sociaux et les projets internationaux (la conférence sera en français avec traduction simultanée en croate)
Jeudi 10 septembre 2015
Présentation d’institutions du patrimoine audiovisuel 10:00 – 12:00 Agnès Magnien (Institut national de l’audiovisuel, Département des collections, Paris)
L’INA, une institution au service du patrimoine audiovisuel 12:30 – 13:30 Béatrice de Pastre (Centre national du cinéma et de l’image animée, Direction du patrimoine cinématographique, Paris)
Les missions patrimoniales du Centre national du cinéma et de l’image animée 13:30 – 14:30 Sebastien Gaudelus (Bibliothèque nationale de France, Département de l’audiovisuel, Paris)
Collections audiovisuelles et dépôt légal du web à la Bibliothèque nationale de France : états des
lieux, enjeux et perspectives (les conférences seront en français avec traduction simultanée en croate) 14:30 – 15:00 Kristina Noskovic (Archives nationales de Croatie, Département des archives cinématographique croates, Zagreb)
https://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpg00frainsti_fraadmihttps://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpgfrainsti_fraadmi2015-09-03 09:24:522015-09-03 09:24:52Redécouvrir les souvenirs communs: France et Croatie
U nedjelju 6. rujna projekcijom svevremenskog klasika, filma “Cherbourški kišobrani” redatelja Jacquesa Demyja u nezavisnim kinima diljem Hrvatske počinje mjesec francuskih filmova nazvan “Rendez-vous au cinéma”. Program će se odvijati tijekom rujna i prikazati ukupno šest francuskih filmskih poslastica.
6. — 30. rujna 2015.
Šesnaest nezavisnih kina u nedjelju 6. rujna bit će ujedinjeni u romantici projekcijom jednog od najboljih filmova francuske kinematografije svih vremena. Cherbourški kišobrani prate 17-godišnju Geneviève (Catherine Deneuve) koja živi s majkom, vlasnicom trgovine kišobranima. Zaljubljena je u auto-mehaničara Guya koji odlazi u vojsku ostavivši je u drugom stanju. Iako i dalje zaljubljena u Guya, Geneviève se udaje za bogatog draguljara zbog djeteta.
Osim projekcije Cherbourških kišobrana, nezavisna kina pripremit će i dodatnu atrakciju za posjetitelje te predvorja i terase kinodvorana ukrasiti velikim i raznobojnim kišobranima, pravim mamcima za prekrasne fotografije i romantični ugođaj. Projekcije će se u nedjelju održati u kinima u Čakovcu, Daruvaru, Dubrovniku, Koprivnici, Novskoj, Osijeku, Puli, Prelogu, Splitu, Sinju, Slatini, Samoboru, Velikoj Gorici, Varaždinu i zagrebačkim kinima Metropolis i Europa (koje će za svoje posjetitelje pripremiti veliku glazbeno-vizualnu poslasticu s početkom u 18:45 sati).
Čitav program mjeseca francuskog filma odvijat će se u dvadeset kinodvorana diljem Hrvatske, a publika će vidjeti naslove Jules i Jim Françoisa Truffauta, Francuski ministarBertranda Taverniera, Lijepi daniMarion Vernoux, VikendiAnne Villaceque te dugometražni animirani film za najmlađe Moja je mama u Americi, upoznala je Buffalo Billa redatelja Marca Boréala.
Quai d’Orsay / Francuski ministar redatelja Bertranda Taverniera (2013.) – 113 min. – Igraju Thierry Lhermitte, Raphaël Personnaz, Niels Arestrup…
Alexandre Taillard de Worms ugledni je francuski ministar vanjskih poslova. Arthur Vlaminck, mladi akademik u pripremi doktorata, dobio je posao… pisanja njegovih govora! Ali osim toga, mora naučiti i kako s iznimnom delikatnošću i u ministrovu okruženju postići kompromise, naći svoje mjesto među tajnikom kabineta i savjetnicima koji se vrte po ministarstvu, gdje stres, ambicije i niski udarci nisu rijetkost…
Les Beaux jours / Lijepi dani redateljice Marion Vernoux (2013.) – 94 min. – Igraju Fanny Ardant, Laurent Lafitte, Patrick Chesnais…
Lijepi dani? Caroline, novopečenu umirovljenicu, upravo to čeka. Slobodno vrijeme. Ustvari, pregršt slobodnoga vremena. A lijep život? To baš i nije tako jednostavno… Kako ga onda iznova ispuniti? Prekršiti pravila, izazvati nove susrete, ili jednostavno popuniti dnevni raspored? Osim ako to već nije slučaj.
Week-ends/ Vikendi redateljice Anne Villacèque (2014.) – 90 min. – Igraju Karin Viard, Noémie Lvovsky, Jacques Gamblin, Ulrich Tukur…
Dovoljno je uistinu malo da pokvari vikend na selu. Zbog jednog običnog nesporazuma na parkiralištu supermarketa i krive reakcije nastane totalni kaos. Christiane više ništa ne ide kako treba. Jean ju je ostavio. Sylvette i Ulrich, njezini prijatelji oduvijek, nisu joj više tako bliski. Sve se srušilo. Ali život je uvijek pun iznenađenja.
Zaljubljivanje i odljubljivanje u životima dvaju parova za vrijeme vikenda.
Les parapluies de Cherbourg / Cherbourški kišobrani redatelja Jacquesa Demya (1964.) – 80 min. – Igraju Catherine Deneuve, Nino Castelnuovo, Anne Vernon…
Cherbourg, studeni 1957. Gospođa Emery i njezina kći Geneviève drže butik po imenu Les parapluies de Cherbourg (Kišobrani Cherbourga). Geneviève je zaljubljena u Guyja, mehaničara u jednoj radionici. Njezina se majka, saznavši za njihovu vezu, usprotivi. Mladića je odgojila teško bolesna tetka. Pozvan je u vojnu službu u Alžir. Dvoje zaljubljenih mora se rastati. Trudna i izgubljena, u nedostatku novosti o Guyu, Geneviève se na majčino inzistiranje uda za Rolanda Cassarda, bogatog trgovca dragim kamenjem. S majkom napušta Cherbourg.
Jules et Jim / Jules i Jim redatelja Françoisa Truffauta (1961.) – 105 min. – Igraju Jeanne Moreau, Oskar Werner, Henri Serre…
Jules je Nijemac, Jim Francuz. Ta dva prijatelja umjetnika nastupaju po Parizu na samome početku 20. stoljeća. Fotografija jedne skulpture žene neobična osmjeha fascinira ih i odvodi sve do Grčke. Po povratku u Pariz, upoznaju Catherine koja nevjerojatno nalikuje na skulpturu. Jules je oženi. A onda dođe rat. Po završetku rata, Jim se sastaje sa svojim prijateljima u kolibi u Švicarskoj gdje oni žive s kćeri Sabinom. Catherine zavoli Jima.
Ma maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill / Moja je mama u Americi, upoznala je Buffalo Billa, redatelja Marca Boréala i Thibaulta Chatela (2013.) – 75 min.
Mali provincijski gradić u 70-ima. Jean ima 6 godina i kreće u školu. Kad učiteljica upita djecu čime im se bave otac i majka, Jean shvati da nije poput ostalih, prestraši se i izmisli odgovor: „Moja je mama tajnica”. Ustvari, njegova je mama stalno na putu i šalje razglednice maloj susjedi Michèle koja već zna čitati i koja ih čita Jeanu. Jean se prepusti sanjarenju. Osim ako stvarnost nije nešto posve drugo. A to će Jean otkriti te godine od rujna do Božića.
Mjesec francuskih filmova Rendez-vous au cinéma organiziraju manifestacija Rendez-vous, festival Francuske u Hrvatskoj, Kino mreža i Hrvatski audiovizualni centar. U programu sudjeluju Kino Metropolis – MSU, Kino Europa, Art kino Croatia – Rijeka, Kino Moslavina – Kutina, Kino Velika Gorica, Kino Galerija – Varaždin, Kino Valli – Pula, POU Novska, Kino Pobjeda – Metković, Kinematografi Osijek, Ekran Split, Kinoteka Zlatna vrata Split, Dom kutlure Grada Preloga, Centar za kulturu Čakovec, Gradsko kino Sinj, POU Daruvar, POU Slatina, POU Samobor, Kino Velebit – Koprivnica i Kinematografi Dubrovnik, a više detalja o projekcijama i cijenama ulaznica potražite na njihovim internetskim ili Facebook stranicama.
Uz potporu Francuskog instituta iz Pariza i Air France.
frainsti_fraadmihttps://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpgfrainsti_fraadmi2015-09-01 09:48:112015-09-01 09:48:11“Rendez-vous au cinéma” – mjesec francuskih filmova
Le Festival Rendez-vous et HAVC, en partenariat avec 18 cinémas du réseau Kino Mreža, proposent tout au long du mois de septembre une très belle sélection de films français.
Ne manquez pas cette occasion de découvrir ou redécouvrir ces trésors du cinéma français dans vos cinémas !
Le cycle sera inauguré le dimanche 6 septembre, avec la merveilleuse comédie musicale de Jacques Demy, Les parapluies de Cherbourg.
Au programme, des nouveautés et des grands classiques sans oublier un très beau film d’animation pour les plus jeunes :
Quai d’Orsay / Francuski ministarde Bertrand Tavernier (2013) – 113 min – Avec Thierry Lhermitte, Raphaël Personnaz, Niels Arestrup…
Alexandre Taillard de Worms est le ministre plein de panache des Affaires Étrangères de la France. Un jeune universitaire préparant sa thèse, Arthur Vlaminck, est embauché… pour écrire ses discours ! Mais encore faut-il apprendre à composer avec la susceptibilité et l’entourage du ministre, se faire une place entre le directeur du cabinet et les conseillers qui gravitent dans le ministère où le stress, l’ambition et les coups fourrés ne sont pas rares…
Les Beaux jours / Lijepi danide Marion Vernoux (2013) – 94 min – Avec Fanny Ardant, Laurent Lafitte, Patrick Chesnais…
Des beaux jours ? Caroline, fraîchement retraitée, n’a que ça devant elle : du temps libre et encore du temps libre. La belle vie ? Pas si simple… Comment alors tout réinventer ? Transgresser les règles, provoquer de nouvelles rencontres, ou bien simplement remplir son agenda ? A moins que tout soit déjà là ?…
Week-ends/ Vikendi d’Anne Villacèque (2014) – 90 min – Avec Karin Viard, Noémie Lvovsky, Jacques Gamblin, Ulrich Tukur…
Un rien suffit parfois à gâcher un week-end à la campagne. Un simple malentendu sur un parking de supermarché, un mauvais réflexe, et voilà que tout se détraque. Rien ne va plus pour Christine. Jean la quitte. Ses amis de toujours, Sylvette et Ulrich, sont un peu moins ses amis. Tout fout le camp. Mais la vie est toujours pleine de surprises. Amours et désamours dans la vie de deux couples, le temps des week-ends.
Les parapluies de Cherbourg / Cherbourški kišobrani de Jacques Demy (1964) – 80 min – Avec Catherine Deneuve, Nino Castelnuovo, Anne Vernon…
Cherbourg, novembre 1957. Madame Emery et sa fille, Geneviève, tiennent une boutique appelée Les parapluies de Cherbourg. Geneviève est amoureuse de Guy, mécanicien dans un garage. Sa mère désapprouve la relation quand elle l’apprend. Le jeune homme est élevé par sa tante, gravement malade. Il est appelé pour faire son service militaire en Algérie. Les deux amoureux doivent se quitter. Enceinte, désemparée parce qu’elle a peu de nouvelles de Guy, Geneviève, sur l’insistance de sa mère, épouse Roland Cassard, un riche négociant en pierres précieuses. Elle quitte Cherbourg avec sa mère.
Jules et Jim / Jules i Jimde François Truffaut (1961) – 105 min – Avec Jeanne Moreau, Oskar Werner, Henri Serre…
Jules est allemand, Jim, français. Ces deux amis artistes évoluent dans le Paris des années 1900. La photographie d’une sculpture de femme à l’étrange sourire les fascine et les entraine jusqu’en Grèce. De retour à Paris, ils rencontrent Catherine, qui ressemble étrangement à la sculpture. Jules l’épouse. Puis la guerre éclate. Après l’armistice, Jim retrouve ses amis dans un chalet, en Suisse, où ils vivent avec leur fille, Sabine. Catherine se met à aimer Jim.
Ma maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill / Moja je mama u Americi, upoznala je Buffalo Billa, de Marc Boréal et Thibault Chatel (2013) – 75 min
Une petite ville de province dans les années 70. Jean a 6 ans, il fait sa rentrée à la grande école. Quand la maîtresse demande à chaque enfant la profession de son père puis de sa mère, Jean réalise qu’il n’est pas comme les autres, s’inquiète et invente une réponse : « ma maman, elle est secrétaire ». En fait, elle est tout le temps en voyage sa maman, alors elle envoie des cartes postales à Michèle, cette petite voisine qui sait déjà lire et qui les lit à Jean. Jean se prend à rêver. À moins que la réalité ne soit tout autre. Et ça, entre septembre et Noël de cette année-là, Jean commence tout juste à le comprendre…
Renseignez vous sur les horaires des films auprès des cinémas partenaires du réseau Kino Mreža près de chez vous :
“Rendez-vous au cinéma” en septembre ! – Rendez-vous
“Rendez-vous au cinéma” en septembre ! – Rendez-vous
Kino Metropolis MSU*
Velika Gorica*
Kino Europa, Zagreb*
Art kino Rijeka
Kino Galerija Varaždin*
Kino Valli, Pula*
Novska*
Metković
Kinematografi Osijek*
Ekran Split*
Prelog
Čakovec*
Gradsko kino Sinj*
Daruvar*
Slatina*
Samobor*
Kinoteka Zlatna vrata Split
Kinematografi Dubrovnik*
Koprivnica*
*Ces cinémas participent à l’inauguration du cycle le 6 septembre.
Avec le soutien de l’Institut français à Paris et Air France.
frainsti_fraadmihttps://institutfrancais.hr/wp-content/uploads/2024/01/Logo-IF-Croatie-2023-mali.jpgfrainsti_fraadmi2015-09-01 09:48:112015-09-01 09:48:11« Rendez-vous au cinéma » en septembre !
Deveto izdanje filmološkog festivala o politikama filmskog kustostva “Filmske mutacije: festival nevidljivog filma” manifestno je posvećeno utopijama i vizijama stoljeća filma kroz filmske pripovijesti i tekstove Jean-Luca Godarda čije je ime simbol mutacija i metamorfoza filma.
4. — 19. rujna 2015., Kino Tuškanac, Zagreb, 20:00h
5. rujna 2015., Cineplexx Kaptol Centar, Zagreb, 19:00h
8. — 16. rujna 2015., Galerija Forum KIC-a, Zagreb
Glavni flmski i galerijski program sa četrdesetak filmova i video radova, predavanjima uglednih svjetskih filmologa i umjetnika te razgovorima i glazbenim performansom odvija se u Zagrebu od 04. – 19. rujnau kinu Tuškanac uz dva 3D programa u subotu 05. rujna u Cineplexxu Kaptol Centra te uz izložbu posvećenu Godardovom filmu Broj dva u Galeriji Forum KIC-a. Dio programa se prikazuje u Art-kinu Croatia u Rijeci uz filmološki panel Govoriti o Godardus gostima festivala te u Kinu Valliu Puli i Slovenskoj kinoteci u Ljubljani.
Slijedimo Godardove modele slobode u manifestnim djelima novog vala, preko radikalnog političkog filma do otvaranja povijesti filma povijesti umjetnosti i drukčijoj ekonomiji stvaranja: mogućnosti permanentnog stvaranja, vjernosti svakodnevnim gestama kreativnosti, otkrića kontinuiranih dnevničkih oblika vizualne poezije i kritike u video skicama i zapisima o umjetnosti i životu iz kućnog studija u švicarskom Rolleu, iz njegove tvornice. Dnevni Godard je organon za umjetnost i život ovogodišnjeg programa Filmskih mutacija.
Da, digitalno će se prometnuti u diktaturu, Godardovom anticipacijom iz kratkog filma Tri katastrofe (epizode filma 3x3D), najavljujemo razgovor s njegovim bliskim suradnikom i snimateljem, filmašem Fabriceom Aragnom o njihovim protu-3D eksperimentima u novijim radovima. Aragno će pokazati svoju filmsku sliku Nevidljivokao instalaciju za kino, izvorno zamišljenu kao jednokanalnu video-petlju za slikarsku izložbu o Ženevskom jezeru u Muzeju Jenisch u Veveyju 2013. godine.
L’Invisible
Francuska filmologinja Nicole Brenez (kustosica avangardnih programa Cinémathèque française, profesorica na Sveučilištu Paris 3-Sorbonne nouvelle) u programu pod naslovom Jean-Luc Godard: umjetnost, tehnologija, diktatura ukazuje da je trajna smjernica Godardova djelovanja grananje i širenje filmske umjetnosti, njezina infiltracija i kontaminacija svih mogućih medija i područja u nastojanju da odagna opasnost od izumiranja i trajno sačuva bar (pri)povijesti, odnosno, sve što se kroz film koncipiralo i u praksi i u teoriji – ako već ne i njegovu tehniku. Godine 1962. film Novi svijet uvodi kritiku tehnologija kontrole, a Alphaville je 1965. nastavlja. Sedamdesetih godina prošlog stoljeća Broj 2 sistematizira sraz filma i videa. Tijekom osamdesetih i devedesetih godina(Pri)povijest(i) filma laćaju se zadatka da reprodukcije filma (u fotografskom, magnetnom, video ili elektroničkom obliku) prevedu u svekoliku povijest ideja, te ih u neočekivanu obratu ponovno prenesu na filmsku vrpcu u Odabranim trenucima iz (Pri)povijest(i) filma. Na prijelazu tisućljeća, pitanje prijenosa, medija i načina distribucije slika i zvuka kod Godarda se očituje veoma konkretno i višekrako, kako u filmovima, tako i u knjigama i izložbi Putovanja utopijom. Danas pak Tri katastrofe i Zbogom jeziku postavljaju pitanja vezana uz digitalnu civilizaciju. Tako se, zahvaljujući Jean-Luc Godardu, film uporno oslobađa tehnologije, ali u svrhu čega?
Alphaville
Jedan od najutjecajnijih filmskih kritičara, pisac i predavač Jonathan Rosenbaum govorit će kontinuitetima Godarda kao filmskog povjesničara od njegovih prvih radova te o ustrajnosti njegova rada na filmskim pripovijestima. Njegovim izlaganjima i programom naslovljenim Film kao kritika, film kao povijest, slijedit ćemo otkrića oblika vizualne kritike u brojnim razgovorima pod naslovom Govoriti o Godardu. Razgovarat ćemo s autoricom Claudiom Siefen koja će pokazati svoju filmsku poemu o Ludwigu Wittgensteinu Ludwigova vrpca i filmologinjom Sarinah Masukor. Filmski teoretičar Michael Witt (University of Roehampton, London), autor nezaobilaznog filmološkog istraživanja i knjige Godard kao povjesničar, predstavit će filmsku atrakciju predavanje-remedijaciju “U potrazi za Godardovim filmom Spašavaj život (tko može)”, projekciju digitalne rekonstrukcije nepoznatog Godardova eksperimenta: remedijaciju aproprijacijskog rada Spašavaj život (tko može), koji je Godard predstavio na desetom izdanju Međunarodnog filmskog festivala u Rotterdamu 1981. godine.
Za programsku knjigu Filmskih mutacija i godišnji program Serije za invizibilno kino (12 x 12) pripremljeni su prijevodi 12 Godardovih manifesta i 12 slika: za 12 filmskih performansa tijekom sljedećih 12 mjeseci, do desetih Filmskih mutacija. Jedan od 12 Godardovih manifesta “Radnici Renaulta o filmu Crveni krug” otkrit će nam u koncertnom čitanju Vilim Matula i Siniša Labrović uz “radničku glazbu” Franz Kafka Ensamblea. Godard je tekst o Claudeovima koji raspravljaju o Melvilleovom filmu napisao 1971. pod pseudonimom Michel Servet (po Miguelu Servetu, “mučeniku mišljenja”, španjolskom liječniku i radikalnom teologu, osuđenom na smrt i spaljenom na lomači 1553. – prema bilješci prevoditeljice Rade Zdjelar).
U Galeriji Forum – KIC odvijat će se izložba kustosice suvremenih umjetničkih praksi Pascale Cassagnau (kustosice novomedijske i audiovizualne zbirke – Centre National des Arts Plastiques). Izložba pod naslovom Broj dva i nakon / Paralelni ekrani predstavlja video radove šestero vizualnih umjetnika: Jordija Vidala, Martina Le Chevalliera, Valérie Jouve, Philippea Schwingera, Frédérica Mosera, Marie Voignier, koji proširuju pitanja privatizacije javnog prostora i izlaganja privatnog prostora, tvornice i doma, nastavljajući ideje filma Broj dva Jean-Luca Godarda. O ovim dijalozima s Godardovim filmom razgovarat ćemo s filozofom, piscem i video umjetnikom Jordijem Vidalom, čiju ćemo vizualnu povijesnu spiralu Walter Benjamin, Anđeo povijesti (dérive bez kontrole kroz fragmente Benjaminove knjige Pariz: Glavni grad 19. stoljeća) prikazati u kinu Tuškanac.
Kustosi/ce programa: Nicole Brenez, Jonathan Rosenbaum, Fabrice Aragno, Michael Witt, Pascale Cassagnau, Tanja Vrvilo.
Program organizira Film-protufilm u partnerstvu s Hrvatskim filmskim savezom – Filmskim programima kina Tuškanac te u suradnji s Art-kinom Croatia u Rijeci, Galerijom Forum – KIC u Zagrebu, Kinom Valli u Puli, Slovenskom kinotekom u Ljubljani, Austrijskim Filmskim muzejom u Beču, Jugoslovenskom kinotekom u Beogradu i Veleposlanstvom Republike Srbije u Republici Hrvatskoj.
Program su podržali: Hrvatski audiovizualni centar, Ministarstvo kulture RH, Francuski institut u Zagrebu i Parizu, Ministarstvo vanjskih i europskih poslova RH, Veleposlanstvo Francuske Republike u Republici Hrvatskoj, Gradski ured za obrazovanje, kulturu i sport Grada Zagreba, Kultura Nova.
Novi film francuske redateljice Céline Sciamma “Cure” (“Bande de fille”) u rujnu dolazi u Zagreb u Kino Europa!
