Media-Scape: Izvanredno stanje

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MMSU u suradnji s  Akademijom primijenjenih umjetnosti, Rijeka

Otvorenje 16. 12. u 19 sati, MMSU

Uz sudjelovanje francuske umjetnice Marine Antony s instalacijom „Dessin Latent” 

Media-Scape u 2014. priređuje prvo izdanje u Riječkom Muzeju moderne i suvremene umjetnosti, nakon 10 zagrebačkiih i četiri novigradske epizode. U dvadesetgodišnjem kontinuitetu već poznatog formata predstavljanja zanimljivih autorskih osobnosti s područja suvremene vizualne produkcije, osnivači, kustosi i voditelji, Heiko Daxl (preminuo 2012. godine) i Ingeborg Fülepp koja sada nastavlja njihov zajednički rad, gradili su mostove između pionirskog doba medijske umjetnosti i najnovijih trendova. Podržavajući sadržaj kao temelj izbora, zastupali su inozemne i hrvatske, afirmirane i neafirmirane umjetnike svih generacija.

Media-Scape 2014 nastavlja dosadašnju praksu neopredijeljenosti spram afirmacije određenog ogranka ili smjera razvitka medijske umjetnosti. Zadržava odmak spram zanosa i velikih priča o tehnološkoj nadmoći,  istodobno promatrajući mijene koje se tijekom posljednja četiri desetljeća događaju u neprestanoj izmjeni stvarnog i mogućeg. Media-Scape zanima utjecaj tradicije na projekciju za budućnost, dinamika raskoraka i podudaranja između željenog i ostvarenog.

Stvarnost danas, vrednuje se kroz optiku raznovrsnosti i novotarija, željenog napretka i raznolikosti, koje se sporadično i dogode. Bijenalnim predstavljanjem ciljamo na okupljanje nezabilježenih kao i onih slučajeva na kojima su postojeće norme neprimjenjive i pravila nedokaziva. Kao metafora, izvanredno stanje cilja na  žanrovsko (ne)usmjerenje bijenala, a predviđa 9 autora, biranih po kriteriju zanimljivosti sadržaja i jezika.
Premda mnogi od radova uvažavaju ne-linearnu strukturu, mnogostrukost, slojevitost i utemeljenost u vremenu – glavne karakteristike abecedarija medijske umjetnosti, ovdje ih ne namjeravamo dokazivati.

Media-Scape 2014 će se radije osvrnuti na teme preživljavanja na najnapućenijem ljudskom staništu, stoga i mjestu najbržih promjena, idealnog za testiranje primjenjivosti tekovina informacijskog doba. Izložba će pokazati nekolicinu radova kojima umjetnici propituju kvalitetu i ostvarivosti promjena.

Kustosice: Ingeborg Fülepp i Sabina Salamon

Umjetnici: Joanna Hoffmann Dietrich, Markus Krottendorfer, Christophe Hildebrandt, Marko A. Kovačič, Stephan Doepner, Ivana Franke, Marine Antony, Heinrich Heidersberger, Monika Pocrnjić, Mirjana Vodopija

 

Više o izložbi : http://www.mmsu.hr/Default.aspx?art=835&sec=2

Više o instalaciji « Dessins latents » Marine Anthony : http://marineantony.net/dessin-latent/

Media-Scape

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Installation « Dessin Latent » de l’artiste française Marine Antony

Ouverture de l’exposition le 16 décembre à 19h au MMSU de Rijeka

 

Après 14 éditions à Zagreb et Novigrad, le festival Media-scape investit pour la première fois le Musée d’art moderne et contemporain de Rijeka, en coopération avec l’Académie des arts dramatiques.

Depuis plus de 20 ans, Media-Scape présente le meilleur de la production visuelle contemporaine. Soutenant des artistes de toutes les générations, en  émergence ou déjà reconnus, cet événement a su construire des ponts entre l’époque des pionniers de l’art des médias et les dernières tendances.

L’édition 2014, dirigée par Ingeborg Fülepp et Sabina Salamon, met l’accent sur le thème de la survie dans l’habitat humain, lieu des changements les plus rapides. L’exposition présentera plusieurs œuvres à travers lesquelles les artistes questionnent la qualité et la faisabilité des changements.

Marine Antony est née en 1986. Elle a étudié les arts plastiques à l’École Européenne Supérieure de l’Image de Poitiers, ainsi que la danse et les nouveaux médias à l’UQAM et à l’Université Concordia à Montréal. Ses travaux allient les arts plastiques, les arts sonores et les arts du mouvement pour composer des environnements immersifs, des mondes, des expériences sensibles, directement liés à l’expérience des espaces. Elle a récemment exposé à la Galerija Klovićevi dvori à Zagreb, en compagnie d’artistes internationaux tels qu’Elias Crespin, Ivana Franke, et Tommi Gronlund & Petteri Nissunen.

Très attachée au spectacle vivant, Marine Antony conçoit des scénographies, design graphique et vidéos de spectacle.

Elle poursuit ses recherches dans la sculpture et le mouvement par le biais d’installations in-situ mettant à profit les possibilités des dispositifs sonores interactifs, et oriente actuellement son travail autour de la notion de contemplation et des sciences cognitives.

Les autres artistes à découvrir sont : Joanna Hoffmann Dietrich, Markus Krottendorfer, Christophe Hildebrandt, Marko A. Kovačič, Stephan Doepner, Ivana Franke, Heinrich Heidersberger, Monika Pocrnjić et Mirjana Vodopija.

En savoir plus sur l’exposition : http://www.mmsu.hr/Default.aspx?art=835&sec=2

En savoir plus sur « Dessins latents » et Marine Anthony : http://marineantony.net/dessin-latent/

 

 

Matoš, les cafés et la bohème

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Conférence en français donnée par dr. sc. Ines Sabotič, professeur

Après de longues années d’exil, Antun Gustav Matoš revient à Zagreb en 1908, porteur d’une culture croate enrichie par la modernité européenne. Sa période parisienne, qui aura duré cinq ans, l’a plongé aux sources de la modernité littéraire française et au cœur de la vie de vie de bohème qui se déroule souvent dans les cafés, nouveaux lieux de sociabilité urbaine. A Zagreb, Matoš garde ce mode de vie et le partage avec les jeunes de la Moderna zagreboise. Ses écrits en témoignent, mais apportent surtout une réflexion sur cette vie aux marges de la société, révélatrice des bouleversements apportés par la modernité.

Matoš, kavane i boemstvo

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Predavanje na francuskom jeziku održat će prof. dr. sc. Ines Sabotič

Nakon dugih godina egzila Antun Gustav Matoš vraća se u Zagreb 1908. kao nositelj hrvatske kulture obogaćene europskim  modernizmom. Tijekom petogodišnjeg boravka u Parizu uronio je u izvore francuskog modernizma i u srce boemskog života koji se često odvijao u kavanama, novim punktovima društvenog života. U Zagrebu Matoš zadržava taj način života i dijeli ga s mladim predstavnicima zagrebačke moderne. Njegovi zapisi svjedoče o tom životu na rubu društva i otkrivaju promjene koje je donijela moderna.

 

Human rights film festival

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Francuski filmovi i filmovi u francuskoj koprodikciji:

 

DRŽAVNA MATURA

Dieudo Hamadi / Kongo/Francuska / 2014 / 90’
Utorak 09.12. 18:00 (Kino Europa)

TIMBUKTU

Abderrahmane Sissako / Mauritanija/Francuska / 2014 / 100’
Srijeda 10.12. 20:00 (Kino Europa), Subota 13.12. 17:00 (Art-kino Croatia)

 

NEAR DEATH EXPERIENCE

Gustave Kervern, Benoît Délépine / Francuska / 2014 / 87’
Četvrtak 11.12. 18:00 (Kino Europa), Nedjelja 14.12. 16:00 (Kino Europa)

ULOGE: Michel Houellebecq, Marius Bertram, Benoît Delépine, Gustave Kervern, anon Chancé

NAGRADE I NOMINACIJE: Horizon nagrada (nominacija), Venice Film Festival 2014.

Paul radi kao operater u call-centru i na kraju je sa svime. Petak trinaesti je i vijest na televiziji mu šalje poruku da je vrijeme da napravi korak koji će mu promjeniti život. Bježeći pred dosadom svog svakidašnjeg rutinskog života u planine Provanse, Paul će doživiti blisko iskustvo sa smrću (eng. Near Death Experience).

 

TIGROVI

Danis Tanović / Indija/Francuska / 2014 / 90’
Subota 13.12. 18:00 (Kino Europa), Petak 12.12. 21:00 (Art-kino Croatia)

 

OTAC I SINOVI

Wang Bing / Kina/Francuska / 2014 / 87’
Nedjelja 14.12. 22:15 (Kino Europa)

“Razgovor” autorice Ane Horvat

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Dođi na ”Razgovor” u Medijateku!

Pozivamo vas na prvo javno prikazivanje kratkog animiranog filma “Razgovor” autorice Ane Horvat.

Film je nastao u produkciji Luma filma  i sufinanciran je sredstvima gradskog ureda za obrazovanje, kulturu i šport grada Zagreba.

 

“Razgovor”, Ana Horvat

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Venez voir le film ”Razgovor” (Entretien) à la Médiathèque !

Première projection publique du film d’animation court métrage “Razgovor” d’Ana Horvat.

Le film est produit par Luma filma et co-financé par le Bureau de l’éduction, de la culture et du sport de la Mairie de Zagreb.

 

 

Francuska glazba na klaviru Pleyel Svetislava Stančića

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Klavirski duo Nikola Kos i Danijel Gašparović

HGZ će 7. siječnja 2015. prirediti izložbu i koncert u sklopu obilježavanja 120. godišnjice rođenja i 45. godišnjice smrti Svetislava Stančića, dugogodišnjeg člana ravnateljstva i počasnog predsjednika HGZ-a te učitelja na HGZ-ovoj glazbenoj školi (kasnije Muzičkoj akademiji), gdje je odgojio niz umjetnika koji su obilježili hrvatsku pijanističku umjetnost u 20. stoljeću. Uoči te proslave ovim će se koncertom javnosti predstaviti Stančićev klavir Pleyel iz zbirke Ljubomira Gašparovića, instrument koji ima neprocjenjivu povijesnu vrijednost za hrvatsku kulturu. Taj klavir resio je Stančićev dom u Koturaškoj ulici od 1924. kada je isporučen  iz pariške tvornice Pleyel do Stančićeve smrti 1970. godine. U tih gotovo pedeset godina u njegovu su domu na tom klaviru svirali svi njegovi učenici, ali i najpoznatiji svjetski pijanisti koji su tijekom svojih gostovanja posjećivali Stančića, 1980.-ih godina Gašparović je otkupio klavir od Stančićevih nasljednika. Istrument je bio u vrlo lošem statičkom, akustičnom i vizualnom stanju pa ga je Gašparović restaurirao i rekonstruirao te je danas u svakom smislu prekrasan instrument i umjetnički predmet, jedinstven primjerak takvog klavira ne samo u Hrvatskoj. Riječ je o koncertnom klaviru dužine 278 cm a kada je izrađen bio je među najboljim klavirima tog vremena. Na takvim su klavirima svirali najveći umjetnici prve polovice 20. stoljeća, ne samo u kultnoj Salle Pleyel nego i u drugim najvažnijim dvoranama Europe. Ljepotom izrade i toplinom tona izdvaja se od drugih klavira iz tog vremena.

La musique française à l’honneur avec le piano Pleyel de Svetislav Stančić

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Concert en duo : Nikola Kos et Danijel Gašparović

Le 7 janvier 2015, la salle HGZ organisera une exposition et un concert dans le cadre de la célébration du 120ème anniversaire de la naissance du pianiste Svetislav Stančić . Ce dernier a formé au sein la salle HGZ (qui deviendra plus tard le Conservatoire de musique) toute une génération d’artistes ayant marqué l’art du piano en Croatie au 20ème siècle.

A l’aube de cette célébration, ce concert sera l’occasion de présenter au public le piano Pleyel de la collection de Ljubomir Gašparović, instrument d’une valeur historique inestimable. Propriété de Svetislav Stančić  de 1924 à sa mort en 1970, ce piano était aussi utilisé par ses élèves et les grands pianistes étrangers qui lui rendaient visite. Acheté et restauré par Ljubomir Gašparović  dans les années 1980, c’est aujourd’hui un magnifique instrument et objet d’art, exemplaire unique de ce modèle de piano dans le monde.

Thomas Lebrun: Trois décennies d’amour cerné

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Créé en 2013, le spectacle du chorégraphe Thomas LeBrun, du Centre Chorégraphique National de Tours sera présenté par Queer Zagreb, dans le cadre de la programmation de la Queer  Season 2014, en partenariat avec le Zagreb Dance Centre !

Avec Trois décennies d’amour cerné, Thomas Lebrun place la danse dans l’histoire particulière du sida. Envahis de risques, de peurs, de doutes ou de solitude, cinq interprètes incarnent en solo ou en duo cette magnifique pièce au propos toujours aussi présent.

De risques : Anthony Cazaux
De peur : Anne-Emmanuelle Deroo et Raphaël Cottin
De doute : Anne-Sophie Lancelin
De solitude : Thomas Lebrun

« Dans les années  80, quand on a commencé à parler d’une maladie sexuellement transmissible et meurtrière, je devenais un adolescent hanté. Hanté par l’inconnu, par l’incompréhension, par la différence, par la découverte de l’autre, par l’idée de la confiance en l’autre. Comment vivre sereinement sa sexualité dans cette vie cernée par la crainte et l’idée de la mort, comment se permettre d’aimer d’un amour cerné ? Aujourd’hui, le sida n’a plus le même visage, la même représentation… On le connaît mieux car on a appris à le côtoyer. Je ne veux pas, par cette pièce, critiquer les différentes réactions ou positions face au virus. Elles sont propres à chacun. C’est le corps, ici au cœur du propos, que je veux faire parler. Celui qui permet, qui craint, qui jouit, qui a peur, qui transmet, qui vit, qu’on implique, qu’on utilise, qu’on porte. Cette pièce convoque l’intime de toute une génération, implique le poids de notre société, interroge un regard occidental sur trois décennies d’amour cerné. De risques serait le solo de l’apparition, de la frénésie et de l’effroi, du face à face avec le danger. De peur, le duo victime ou témoin, de la crainte de l’autre et de l’acte, mais que le désir emporte. De doute, celui d’une percée de lucidité alarmante, d’une errance contractée, d’une introspection envahissante et destructrice. De solitude serait le solo d’un certain abandon volontaire, car mieux vaut choisir être seul que prendre des risques, que d’affronter encore ses peurs et ses doutes… Cinq danseurs pour incarner les époques et les lieux, pour interroger cette présence imposée qui cerne nos actes et nos pensées, et qui perturbe, depuis trois décennies, une certaine liberté de la jouissance. » Thomas Lebrun

Pour plus d’information et réserver vos places

Voir le site de Queer Zagreb : http://www.queerzagreb.org/?p=2205

Voir le site du CCN de Tours (français) :

http://www.ccntours.com/diffusion/repertoire-en-tournee/trois-decennies-damour-cerne