Dès dimanche 7 avril, venez assister aux étonnants concerts proposés à l’Institut français de Croatie par la Biennale de Musique contemporaine de Zagreb !
Après les ateliers de pratique qui ont permis la semaine dernière aux curieux, petits et grands, de s’essayer à la musique contemporaine, venez découvrir ces pièces choisies pour être interprétées au plus près de la rue et des passants, afin d’inviter le grand public à se familiariser avec les sonorités intrigantes et inouïes de ces compositions.
Ces pièces musicales, faciles d’accès et intimistes, intègrent des instruments aussi divers que piano, cordes, vents, électronique. Elles sont servies par des interprètes internationaux de haut niveau, qui vous feront vibrer à l’unisson !
Ces 3 concerts sont en entrée libre, dans la limite des places disponibles.
Alvin Curran: Inner Cities interprété par Daan Vandewalle (Belgique)
7 avril 2019 à 10h, Institut français, Preradovićeva 5
Né en 1938, Alvin Curran a composé en 1991 Inner Cities, oeuvre pour piano élargie peu à peu à douze oeuvres successives pour atteindre une durée totale de 6 heures.
Dans ce cycle, comme dans l’ensemble de sa création musicale qui fait la part belle à la contradiction, Curran accepte l’idée du dualisme et compose avec des éléments musicaux dont l’expression lyrique et tendre alterne soudain avec une brutalité et une liberté débridées. Chaque pièce commence par une idée, un accord ou un motif de cellule, qui lui sert de source de récit et de développement. Tout peut en résulter, de la forme la plus simple de la création d’une mélodie à partir d’un ton, à une grande sonate postmoderniste, dans laquelle la musique ne comprend plus d’où elle vient ni où elle va !
« Inner Cities est le lieu où vous allez pour être interrogé, pour danser la tarantelle avec Gurdjieff, pour voir Italo Calvino saluant Giordano Bruno sur le Campo dei Fiori, pour entendre Louis Armstrong qui fusionne le temps et l’espace dans Providence, pour écouter Ella, Peanuts Hucko et Brubeck qui, même sans amplification, remplissent le stade à Newport […]. » (Alvin Curran)
NeoQuartet (Pologne)
8 avril 2019 à 18h, Institut français, Preradovićeva 5
Le 8 avril à 18h, l’Institut français accueillera le célèbre quatuor à cordes NeoQuartet. NeoQuartet se concentre aussi bien sur l’interprétation de musique classique contemporaine que sur les expérimentations intermédiaires, où la musique est liée aux arts plastiques, à la danse contemporaine et à l’électronique. Jouant le rôle de médiateur entre les compositeurs contemporains et le public aussi bien professionnel que plus large, NeoQuartet est aujourd’hui l’un des ensembles européens les plus actifs, spécialisés dans l’interprétation de nouvelles musiques.
L’ensemble a enregistré quatre albums et intègre depuis 2017 dans sa structure les instruments électriques tels que synthétiseurs et pédales à boucle. Ce projet, appelé NeoElectric Quartet, est l’un des rares quatuors à cordes électriques dans le monde qui produit de la nouvelle musique. Depuis 2011, l’ensemble organise également le festival « NeoArte Synthesizer of Arts ».
Il interprétera les compositions de Penderecki, Kościów et Šipuš, mais aussi le Quatuor à cordes op. 5 de Bruno Vlahek, l’un des lauréats du concours “Concerto pour piano de 5 minutes” de la Biennale de Musique de Zagreb en 2017.
Trio Marsupilami (Croatie)
10 avril 2019 à 17h30, Institut français, Preradovićeva 5
Le trio Marsupilami, formation exceptionnelle issue de l’ensemble Cantus, composé de l’altiste Tvrtko Pavlin, de la harpiste Mirjana Krišković et du flûtiste Dani Bošnjak, est reconnu pour ses remarquables concerts en Croatie comme à l’étranger. A l’occasion de la 30ème anniversaire de la Biennale de musique contemporaine, le trio interprétera en première mondiale les oeuvres des deux compositrices croates Sanja Drakulić et Margareta Ferek Petrić. Il jouera également une composition d’Elvira Garifzyanova, qui a reçu le deuxième prix au concours “Concerto pour piano de 5 minutes” de la Biennale de Musique de Zagreb en 2017 ainsi que les oeuvres de Kaija Saariaho, compositrice finlandaise et de Sofia Gubajdulina, au carrefour de la musique acoustique et de l’électronique.
