Zagreb – subota 30. rujna
19h-1h
Nakon velikog uspjeha prvih dvaju izdanja, Zagreb organizira svoju 3. Bijelu noć s iznimnim programom u subotu 30. rujna od 19h do 1h. Nikad viđeni performansi i instalacije preobrazit će grad i očarati gledatelje! Događaj koji ne smijete propustiti!
Program: http://www.infozagreb.hr/bijela-noc
Događanje organizira Turistička zajednica grada Zagreba
Zagreb – samedi 30 septembre
19h-1h
Après le succès des deux premières éditions, Zagreb propose sa 3e Nuit Blanche avec un programme exceptionnel à découvrir le samedi 30 septembre, de 19h à 1h. Des performances et des installations inédites viendront transformer la ville et enchanter les spectateurs ! Un événement à ne pas manquer !
Programme complet: http://www.infozagreb.hr/bijela-noc
Manifestation organisée par l’Office du tourisme de Zagreb.
Jeudi 28 septembre à 20h – Cinéma Tuškanac – Zagreb
Le cinéma Tuskanac organise un hommage à l’écrivain et réalisateur croate Ante Peterlic et présente à cette occasion son film préféré : « French cancan » de Jean Renoir.
FRENCH CANCAN
de Jean Renoir
fiction, drame, comédie, France, 1955
avec : Jean Gabin, Françoise Arnoul, María Félix
A travers les amours tumultueuses de Danglard, producteur de spectacles et propriétaire d’un cabaret, les splendeurs et les misères du petit et du grand monde du Montmartre de la grande époque.
Četvrtak 28. rujna u 20h – Kino Tuškanac – Zagreb
Kino Tuškanac organizira hommage u sjećanje na hrvatskog pisca i redatelja Antu Peterlića i prikazuje njegov film: « French cancan » Jeana Renoira.
FRENCH CANCAN
režija: Jean Renoir
igrani, drama, komedija, Francuska, 1955.
uloge : Jean Gabin, Françoise Arnoul, María Félix
French Can Can lepršava je i rafinirana priča o obnovi kazališta Moulin Rouge, o dražesnoj plesačici Nini i o kabaretskom impresariju Ziedleru (Jean Gabin). Film odlikuje bogata vizualnost (utjecaj francuskih impresionista: Auguste Renoir, Edgar Degas, Toulouse-Lautrec), umješno prikazani osjećajni odnosi među likovima u sjajno predočenu ozračju fin de sieclea).
Du 28 septembre au 1er octobre au cinéma Kaptol de Zagreb
Du 28 septembre au 1er octobre, le cinéma boutique Kaptol Boutique propose un week-end « 100% fille » avec des films, des ateliers, des expositions et des dégustations.
Plusieurs films français y seront présentés, et notamment les comédies « Faut pas lui dire » de Solange Cicurel, « Si j’étais un homme » de Audrey Dana ainsi que les films « Chez nous » de Lucas Belvaux et « Planetarium » de Rebecca Zlotowski.
Retrouvez ici toute la programmation : https://www.facebook.com/events/131680434047341/
Od 28. rujna do 1. listopada u kinu Kaptol u Zagrebu
Od 28. rujna do 1. listopada Kaptol Boutique Cinema predlaže vam “100% ženski” vikend s filmovima, radionicama, izložbama i degustacijama.
Bit će predstavljeno nekoliko francuskih komedija: « Frendice u istini i laži » Solange Cicurel, « Ajme, sad sam muško » Audrey Dana, « To je naša zemlja » Lucas Belvaux i « Planetarij » Rebecca Zlotowski.
Program potražite ovdje : https://www.facebook.com/events/131680434047341/
Petak, 29.09.2017. u 20:00
Cirkuski šator u dvorištu Pogona Jedinstvo I kluba Močvare
Cirkobalkana je projekt francusko-srpsko-hrvatske suradnje započete 2013. između cirkuskih grupa Cirkusfera (Srbija) i Cirkorama (Hrvatska), uz potporu programa Teatroskop (Francuski institut / Ministarstvo kulture Francuske).
Kreacija i edukacija u središtu su ovog projekta namijenjenog lokalnoj publici i umjetnicima iz regije: umjetnički prijedlozi i performansi, otvorene scene, akcije organizirane za škole, radionice. U posljednje dvije godine Cirkobalkana je okupila 7000 gledatelja, 600 sudionika radionica i šezdesetak umjetnika iz Francuske, Srbije, Hrvatske, Njemačke, Italije, Grčke, Španjolske, Ujedinjenog Kraljevstva, Sjedinjenih država…
Grupa TomiSoko (Francuska/Argentina) pozvana je na ovo 5. Izdanje koje će se održati od 25. rujna do 1. listopada 2017. Predstavit će svoju predstavu «Ceremonija» i vodit će radionice za cirkuske umjetnike.
CEREMONIJA je tragikomični delirij koji propituje kolaps struktura kada su ideje dovedene do granice. Gotovo nadrealna parodija na situacije koje se pojavljuju u sferi moći. Glavni lik proživljava svoj uspon i pad na sceni. Uništavaju ga njegove osobne strukture, koje se s vremenom okreću protiv njega. Njegova obećanja su puke riječi. Frenetična radnja vodi ga do ponora, gdje se pojavljuje novo stanje. Nešto neočekivano…
Tomas Sokolowicz diplomirao je u cirkuskoj školi La Arena (Buenos Aires, Argentina) i u Centru za cirkuske umjetnosti Le Lido (Toulouse, Francuska). Nakon školovanja posvetio se intenzivnom istraživanju kazališta i pokreta, te je usvojio načine koji su mu omogućili na nov način osmisliti cirkusku režiju i pedagogiju.Usavršavao se kod priznatih umjetnika u tehinikama Lecoqa, antropološkog kazališta, pantomime, fizičke komedije… Predstavljao je svoje predstave i vodio radionice na brojnim festivalima i susretima u Argentini, Čileu, Urugvaju, Francuskoj, Brazilu, Palestini i Meksiku.
Ideja, dramaturgija, kreacija i izvedba: Tomas Sokolowicz
Režija i umjetnička podrška: Gabriel Paez
Produkcija: TomiSoko Company
Vendredi 29 septembre à 20h – Zagreb
chapiteau installé dans la cour de Pogon Jedinstvo et club Močvara
Cirkobalkana est un projet de coopération franco-serbo-croate initié en 2013 et porté par les compagnies de cirque Cirkusfera (Serbie) et Cirkorama (Croatie), avec le soutien du dispositif Teatroskop (Institut Français / Ministère de la Culture français)
Création et éducation sont au cœur de ce projet qui s’adresse au public local et aux artistes de la région: propositions artistiques et performances, scènes ouvertes, actions en direction des scolaires, workshops. Ces deux dernières années, Circobalkana a rassemblé 7000 spectateurs, 600 participants aux ateliers et une soixante d’artistes venus de France, de Serbie, de Croatie, d’Allemagne, d’Italie, de Grèce, d’Espagne, du Royaume-Uni et des Etats-Unis…
La compagnie Tomisoko (France/Argentine) est l’invitée de cette 5ème édition qui se tiendra du 25 septembre au 1er octobre 2017. Elle présentera son spectacle « La Cérémonie » et animera également des ateliers pour les professionnels.
La Cérémonie est un délire tragicomique qui attire notre attention sur l’effondrement des structures lorsque les idées sont portées à leurs limites. Une parodie presque surréaliste des situations qui se produisent dans les sphères du pouvoir.
Sur le plateau, le personnage vit sa gloire et sa décadence. Ses structures le consument. Elles s’érigent contre lui. Ses promesses ne sont que des mots. Le vertige de l’action le conduira au précipice, donnant lieu à un nouvel état. Quelque chose d’inespéré.
Tomas Sokolowicz est diplômé de l’Ecole de Cirque L’Arena (Buenos Aires, Argentine) et du Centre des Arts du Cirque Le Lido (Toulouse, France). Après ces formations, il s’est dédié à une recherche intense en théâtre et en mouvement, ce qui lui a permis d’acquérir de nouveaux outils pour repenser la mise en scène circassienne et la pédagogie. Il s’est formé, auprès de maîtres reconnus, aux techniques Lecoq, au théâtre anthropologique, à la violence scénique, le cascade, au mime et à la comédie physique. II a présenté son spectacle et donné des ateliers dans de nombreux théâtres, festivals, rencontres en Argentine, au Chili, en Uruguay, en France, au Brésil, en Palestine et au Mexique.
Idée, dramaturgie, création et interprétation : Tomas Sokolowicz
Mise en scène et soutien artistique : Gabriel Paez
Production : TomiSoko Company
28 septembre – 1er octobre
Studentski Centar
Le festival 25 FPS présente chaque année au Centre étudiant de Zagreb le meilleur de la production internationale de films expérimentaux. 5 films français ou coproduits par la France seront à découvrir lors de cette édition 2017 dont « Peacekeeper » de Pierre Edouard Dumora qui sera présent à Zagreb, le samedi 30 septembre à 18h, pour échanger avec le public.
Jeudi 28 septembre à 20h
Explosion ma baby
De Pauline Curnier Jardin
Pays-Bas/France, 2016, 8’
couleur, sans dialogues
Construit à partir d’une accumulation de rushes, “Explosion Ma Baby” installe un temps suspendu et extatique. L’argument du film est un rendez-vous que l’artiste se donne d’année en année sur la place d’un village. Au fil du temps, l’événement qu’elle y enregistre s’est peu à peu transformé en acte de dévotion, jusqu’à devenir un rituel important dans son histoire intime.
Pauline Curnier Jardin a étudié à Paris jusqu’en 2006 (à l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris ainsi qu’à l’Ecole Nationale Supérieure d’Arts de Cergy) puis en Suède et en Allemagne. Plus d’informations : paulinecurnierjardin.net
La Bouche
De Camilo Restrepo
Colombie/France, 2017, 19’
Un homme apprend la mort brutale de sa fille, assassinée par son mari. Temps suspendu pendant lequel oscillent besoin d’apaisement et désir de vengeance. Un film musical interprété par le maître percussionniste guinéen Mohamed Bangoura, « Diable Rouge », librement inspiré de sa propre histoire.
Camilo Restrepo, colombien installé à Paris depuis 1999, est membre de L’Abominable, laboratoire centré sur l’utilisation artistique du film en format argentique. Ses films, sélectionnés dans des festivals tels que Toronto et New York, ont gagné à deux reprises le Pardino d’Argento à Locarno.
Foyer
De Ismail Bahri
France, Tunisie, 2016, 31’
A première vue, Foyer semble être une projection sans film où seul est donné à voir un écran blanc palpitant. Des voix accompagnent ce blanc. Elles proviennent de personnes qui ont abordé le caméraman du film au travail pour le questionner sur ce qu’il fait. Le filmeur est tour à tour approché par un photographe amateur, un passant curieux, un policier ou un groupe de jeunes. Au fur et à mesure de leurs développements, les discussions dévoilent au spectateur les principes d’une expérience filmique en cours et, par là-même, les principes du film qu’ils regardent. Cette expérience intrigue, interroge et transforme la caméra en un foyer (à l’image d’un feu) autour duquel il est possible de se réunir, parler et écouter. S’intéressant d’abord à la caméra, ces paroles déploient vite des points de vue singuliers traçant les formes d’un certain paysage social et politique. Elles laissent entrevoir le contexte dans lequel se déploie l’expérience d’un travail qui tâtonne, à la recherche d’une voie dans le monde qui s’agite.
Ismail Bahri a fait ses études d’art à Paris et à Tunis, sa ville natale: Il vit et travaille à Paris. Son œuvre s’ouvre à de multiples références culturelles et esthétiques et développe des expérimentations plasticiennes précises et sensibles. Leurs résultats prennent la forme de dessins, de vidéos, de photographies, d’installations ou encore d’hybridations entre ces différents supports. Des matières simples y sont manipulées et conduites à une transformation, au moyen de gestes et procédés d’inspiration souvent mécanique liés au cinéma ou à la photographie.
Plus d’informations : www.ismailbahri.lautre.net
Samedi 30 septembre à 18h
Shadow-Machine
De Elise Florenty et Marcel Türkowsky
France/ Allemagne/ Japon, 2016, 14’
Court-métrage qui dévoile une constellation de personnages, de plantes, d’animaux et de machines, isolés dans une dense nuit d’été, et partageant le sentiment d’être étrangement liés les uns aux autres, comme s’ils étaient guidés par une même force externe, collective et menaçante. Ce film propose une réflexion à la fois anxiogène et libératrice sur la domination d’un auteur sur son acteur.
Plus d’informations : http://florenty-turkowsky.blogspot.hr
Peacekeeper
De Pierre Edouard Dumora
France, 2017, 18’30”
Dans un monde où la vie disparaît, un GI Joe amnésique part à la recherche de son identité.
Pierre Edouard Dumora est né en 1980 à Paris. Il a fait ses études au Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains. Ses films ont été présentés par la Cinémathèque française, le FID Marseille, les Rencontres Internationales, Yale Art Gallery, Sao Paulo Art Fair. Il a réalisé les films We, the Sorcerers (2015), Evil Men Do (2014), Le Rêve d’Europe (2013), Family Galaxy (2009), Le Bijou (2006).
28. rujna – 1. listopada
Studentski Centar
Festival 25 FPS predstavlja svake godine u Studentskom centru najbolje filmove međunarodne produkcije eksperimentalnog filma. 5 francuskim filmova ili filmova nastalih u koprodukciji s Francuskom bit će predstavljeno na ovom izdanju među kojima je i « Peacekeeper » Pierrea Edouarda Dumore koji će tom prilikom posjetiti Zagreb i razgovarati s publikom u subotu 30. rujna u 18h.
ČETVRTAK 28. 09. U 20:00
Eksplozija, dušo / Explosion ma baby
Pauline Curnier Jardin
Nizozemska, Francuska, 2016, 8’, DCP
boja, zvuk, bez dijaloga
Režija, producentica: Pauline Curnier Jardin
Kolovoz je. Zagušljiva vrelina sunca prodire kroz kožu. Svuda oko nas sve vrvi od puti. Tisuće muškaraca nudi gola tijela malenih dječaka anđeoskoj ikoni svetog Sebastijana. Krici, boje, molitve i eksplozije. Vijenci novčanica. Zamislite da nema nijedne žene osim mene. Čekajte, da, iza nas žene pobožno slijede povorku, u izglačanoj odjeći i čarapama. Vratimo se ovamo. Zamislite koliko sam se luđački zaljubila u ovo. Očajnički sam htjela biti dio toga. Biti ondje. Htjela sam pripadati. Ali znam da ne mogu. Stoga to snimam. Onamo dolazim svake godine, uvijek iznova. Jednoga ću dana ispričati priču o siromašnom i neplodnom čovjeku koji želi zamijeniti svetog Sebastijana. No još će mnogo ljeta morati proći dok se ne pojavi naš junak.
Pauline Curnier Jardin (1980, Marseille) diplomirala je 2006. na École nationale supérieure d’arts de Paris-Cergy i na École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris (ENSAD), gdje se specijalizirala za film i video. Uz diplome s ovih škola, osvojila je i stipendiju za rezidencijalni boravak u Finskoj, gdje je ostala od 2007. do 2009. te magistrirala na temu prikaza Ivane Orleanske u povijesti filma, s posebnim naglaskom na remek-djelo Carla T. Dreyera iz 1928, Stradanje Ivane Orleanske.
La Bouche
Camilo Restrepo
Kolumbija, Francuska, 2017, 19’, DCP
boja, zvuk, španjolski jezik
Režija, scenarij, montaža: Camilo Restrepo
Film o čovjeku koji saznaje da mu je kćer okrutno ubio vlastiti muž. Vrijeme stoji dok on pluta između potrebe za utjehom i poriva za osvetom. Mjuzikl u kojem se pojavljuje gvinejski majstor na udaraljkama Mohamed Bangoura („Crveni Vrag“), donekle inspiriran njegovom vlastitom životnom pričom.
Camilo Restrepo (1975, Medellín, Kolumbija) od 1999. živi i radi u Parizu. Završio je studij likovne umjetnosti na L’École des beaux-arts de Paris. Član je filmskog laboratorija L’Abominable, kojim upravljaju umjetnici. Njegovi su filmovi ušli u selekciju brojnih festivala, uključujući Directors’ Fortnight u Cannesu, Toronto, New York, a dva je puta osvojio nagradu Pardino d’argento u Locarnu.
Foaje / Foyer
Ismail Bahri
Francuska, Tunis, 2016, 31’, DCP
boja, zvuk, arapski jezik
Režija, snimatelj: Ismail Bahri
Foaje na prvi pogled djeluje kao projekcija bez filma, gdje je pulsirajući bijeli ekran jedino što se vidi. Ovu bijelu prazninu prate glasovi. Izgovaraju ih ljudi koji pristupaju snimatelju koji radi na filmu i ispituju ga što radi. Prilaze mu i fotograf amater, znatiželjni prolaznik, policajac i skupina mladića. Kako se situacija razvija, iz razgovora gledatelji otkrivaju načela filmskog doživljaja u tijeku, to jest filma koji zapravo gledaju. Filmski doživljaj intrigira ljude, propituje i naposljetku pretvara kameru u foaje (u smislu ognjišta), oko kojeg se ljudi okupljaju kako bi pričali, diskutirali i slušali. Isprva usredotočeni na kameru, ovi razgovori ubrzo otkrivaju jedinstvene stavove koji opisuju oblike određenog društveno-političkog krajolika i bacaju svjetlo na kontekst u kojem se nestabilno radno iskustvorazvija i traži svoje mjesto u uznemirenom svijetu.
Ismail Bahri studirao je umjetnost u Parizu i Tunisu, svojem rodnom gradu. U svoj rad uvodi brojne kulturne i estetske reference, te razvija vizualne eksperimente koji su ujedno osjetljivi i precizni. Rezultati ovih eksperimenata pojavljuju se u raznim oblicima – kao crteži, videoradovi, fotografije, instalacije i hibridi tih formi. Osnovnim se materijalima korištenima u tim radovima manipulira te ih se u konačnici transformira, često mehaničkim pokretima i postupcima koji su na ovaj ili onaj način u vezi s filmom ili fotografijom. Živi i radi u Parizu, Lyonu i Tunisu.
SUBOTA 30. 09. U 18:00
Stroj za sjene / Shadow-Machine
Elise Florenty, Marcel Türkowsky
Francuska, Njemačka, Japan, 2016, 14’, DCP
boja, zvuk, japanski i engleski jezik
Koncept, realizacija: Elise Florenty, Marcel Türkowsky
Jedne indigoplave ljetne noći, u prilično tropskom japanskom predgrađu, nekoliko izdvojenih ljudskih i ne-ljudskih bića nađe se u igri sjena i svjetala, manje ili više opasnih. Operateri u crnom kao da manipuliraju njima dok se prepuštaju zamisli da sulutke. No ovdje nema trbuhozborstva, tek nekoliko suza ili smijeh skriven iza krika razdire tišinu noći…Stroj za sjene podsjeća na rani film: izvore fotografije iz igre sjena, jezivu animaciju živog i neživog (prevlast nad smrću), eksperimentiranje s mogućnostima filmske mašinerije i montaže, kao i promišljanje, tjeskobno ali i oslobađajuće,o dominaciji autora nad svojim igračem.
Elise Florenty i Marcel Türkowsky francusko-njemački su filmsko-umjetnički dvojac koji surađuje od 2009. godine. Spajajući film, instalaciju, izdavaštvo i kustostvo, oni istražuju mnogostrukosti ličnosti kroz spiralu preobrazbi koje propituju naše odnose moći – u stalnoj promjeni – prema Drugome („neprijatelju, biljci, životinji, duhu, mrtvome“). Kombinirajući poznavanje teorije filma i likovnih umjetnosti (Nouvelle Sorbonne, Umjetnička škola Cergy-Paris) i studij etnomuzikologije i zvuka (Sveučilište Humboldt, UDK – Berlinsko umjetničko sveučilište), svoju su slojevitu praksu razvili na različitim područjima (Europa, Brazil, Japan, Meksiko itd.), fokusirajući se na (post)ljudsko stanje u odnosu na promjenjiv geopolitički okoliš: prirodne, izgrađene i virtualne krajolike i njihove brojne stanovnike i pri/povijesti.
http://florenty-turkowsky.blogspot.hr
Mirotvorac / Peacekeeper
Pierre Edouard Dumora
Francuska, 2017, 18’30”, DCP
boja, zvuk, engleski jezik
Koncept, realizacija: Pierre Edouard Dumora
Izgubljen u svijetu gdje je sav život iščezao, vojnik s amnezijom pokušava doznati tko je zapravo.
Pierre Edouard Dumora rođen je 1980. u Parizu. Studirao je na školi Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains. Njegove filmove prikazivali su Francuska kinoteka, FID Marseille, Rencontres Internationales, Yale Art Gallery, Sao Paulo Art Fair. Autor je filmova We, the Sorcerers (2015), Evil Men Do (2014), Le Rêve d’Europe (2013), Family Galaxy (2009), Le Bijou (2006).
